Prowadzony w cyklach: 2021/22Z, 2022/23Z, 2023/24Z, 2023/24L, 2024/25Z, 2024/25L

Kod ISCED: 0228

Punkty ECTS: 4

Język: polski

Organizowany przez: Wydział Sztuk Pięknych

Krytyka sztuk wizualnych-proseminarium 1402-KSzW-2Zka-S1

Podstawowym zadaniem przedmiotu Krytyka Sztuk Wizualnych - proseminarium jest przygotowanie studentek i studentów do samodzielnej pracy nad pracą licencjacką. Przedmiot obejmuje realizację zadanego lub wskazanego przez studenta/studentkę tematu (omówionego i zaakceptowanego przez wykładowczynię) w zakresie określonym ramami proseminarium. W ramach zajęć omówione zostaną również kwestie związane z procedurami dotyczącymi gromadzenia i pozyskiwania materiałów, pracy z tekstem, metodami konstruowania stanu badań.
Etapy do samodzielnej realizacji (dotyczą tylko wskazanych 3 punktów):
- zgromadzenie i przygotowanie bibliografii - omówienie typów publikacji, sposobów i miejsc ich pozyskiwania (kwerenda biblioteczna): weryfikacja i sposoby zapisu poszczególnych pozycji/przypisy + bibliografia (literatura rodzima i obcojęzyczna), wg. wskazanego schematu zapisu. Przyjęty schemat wg. Acta Universitatis Nicolai Copernici/Zabytkoznawstwo i Konserwatorstwo.
- analiza zebranych pozycji bibliograficznych i treści tekstów i opracowanie stanu badań zrealizowany w formie pisemnej: kompilacja wiedzy i sformułowanie wniosków końcowych na temat dostępnej literatury.
- omówienie i przedstawienie w formie indywidualnego wystąpienia możliwego rozwinięcia tematu: układ, problematyka/zakres tematu, pytania i ew. tezy jakie mogłyby pojawić się podczas rozwijania tematu.
Kolejne etapy pracy są omawiane podczas zajęć, studenci/studentki indywidualnie prezentują postępy i trudności pojawiające się w trakcie pracy, omawiane są również sposoby komunikowania wyników swoich badań oraz umiejętności analizowania i interpretowania

Całkowity nakład pracy studenta

1. Godziny kontaktowe z udziałem nauczyciela - 30h/1pkt. [w przypadku pracy zdalnej - kontakt poprzez Google/ ew. Teams w czasie rzeczywistym, tj. synchronicznie] 2. Konsultacje z wykładowcą, korekty pracy pisemnej: 30 godz. /1 pkt. 3. Czas poświęcony na pracę indywidualną studenta (wybór i opracowanie koncepcyjne tematu, zebranie bibliografii, przygotowanie konspektu i stanu badań): 30h/1pkt. 4. Napisanie pracy proseminaryjnej: 30 godz./1 pkt. Łączna liczba pkt. ECTS = 4

Efekty uczenia się - wiedza

W1: Student zna i rozumie podstawowe metody analizy i interpretacji dzieł sztuki; rozumie elementarne wyzwania studiów z historii sztuki i krytyki artystycznej oraz ogólną problematykę badawczą w tej dyscyplinie naukowej (K_W03, K_W04, K_W11) W2: Ma wiedzę o tendencjach i kierunkach sztuki współczesnej oraz ich współczesnych interpretacjach (K_W05) W3: Posiada szczegółową wiedzę w zakresie opracowywanego tematu a także ogólną orientację w zakresie innych tematów, poruszanych w ramach proseminarium (K_W03, K_W04) W4: Posługuje się właściwą terminologią i wykorzystuje odpowiednia metodologię w tym zakresie (K_W06) W5: Charakteryzuje i rozpoznaje problemy badawcze dotyczące opracowywanego zagadnienia (K_W08, K_W09)

Efekty uczenia się - umiejętności

U1: Opracowuje swój temat wskazując na określoną metodologię, właściwie wybiera/stosuje aparat przypisów i konsekwentnie go stosuje; formułuje problemy badawcze oraz z zakresu sztuki współczesnej (K_U02) U2: Wykorzystuje aparat naukowy (system przypisów, odsyłaczy, spis lit., spis treści, o ile to konieczne spis ilustracji itd.). (K_U11) U3: Potrafi przeprowadzić podstawową kwerendę bibliograficzną i przedstawić problemy badawcze w oparciu o literaturę przedmiotu (K_U01) U4: Formułuje logiczne wnioski. Wypracowuje styl językowy, charakterystyczny dla dyscypliny (sformułowania, terminy). (K_U04) U5: Posiada umiejętność wyszukiwania i przetwarzania informacji na wybrany podczas zajęć temat; selekcjonuje i użytkuje informacje ze źródeł pisanych i elektronicznych (K_U01, K_U02, K_U03, K_U04). U6: Dla interpretacji dzieła sztuki współczesnej wykorzystuje swoją wiedzę pozyskaną w trakcie rozmów z przedstawicielami innych dyscyplin - np. historykami, czy artystami w trakcie konferencji, seminariów, plenerów, za pośrednictwem mediów społecznościowych (K_U09) U7: Zdobywa pod kierunkiem opiekuna naukowego wiedzę i rozwija umiejętności badawcze, obejmujące formułowanie, analizę i interpretację problemów badawczych i krytyczno-artystycznych (K_U10, K_U11) w tym potrafi sporządzić recenzję (K_U012) U8: posiada umiejętność charakteryzowania dzieła sztuki współczesnej pod względem stylistycznym, artystycznym, ikonograficznym, symbolicznym; potrafi wykazać jego oddziaływanie posługując się merytorycznymi argumentami własnymi lub poznanymi dzięki literaturze (K_U07, K_U08)

Efekty uczenia się - kompetencje społeczne

K1: Student ma świadomość poziomu swej wiedzy. Potrafi odpowiednio określić priorytety służące opracowaniu zadanego na zajęciach tematu (K_K01) K2: Posiada umiejętność merytorycznego argumentowania, z wykorzystaniem poglądów innych autorów oraz formułowania wniosków w zakresie dziedzin humanistycznych, w szczególności nauk o sztuce, a także dyscyplin artystycznych; potrafi określić priorytety swojego zadania badawczego (K_K03) K3: Potrafi współdziałać w grupie, zabiera głos w dyskusji i umiejętnie argumentuje (K_K02)

Metody dydaktyczne

Metoda dydaktyczna podająca: - wykład konwersatoryjny Metoda dydaktyczna poszukująca: - ćwiczeniowa - seminaryjna - referatu - dyskusji [w przypadku pracy zdalnej - kontakt poprzez MS Teams w czasie rzeczywistym, tj. synchronicznie]

Metody dydaktyczne podające

- wykład konwersatoryjny

Metody dydaktyczne poszukujące

- obserwacji
- referatu
- ćwiczeniowa
- klasyczna metoda problemowa
- seminaryjna

Rodzaj przedmiotu

kanon (atrybut wycofany)

Wymagania wstępne

Znajomość podstawowych zagadnień z zakresu teorii sztuki współczesnej oraz krytyki artystycznej.

Koordynatorzy przedmiotu

W cyklu 2023/24L:

Katarzyna Cytlak

W cyklu 2024/25L:

Katarzyna Cytlak

W cyklu 2021/22Z:

Małgorzata Jankowska
Dorota Kamińska-Jones

W cyklu 2022/23Z:

Małgorzata Jankowska

Kryteria oceniania

Warunkiem zaliczenia jest uczestnictwo w zajęciach (także w przypadku formy zdalnej na Google/MS Teams), realizacja poszczególnych etapów zadania, podejmowanie dyskusji (W1, W2, W3, U6, K3) oraz:
- określenie tematu i stworzenie potencjalnego planu badawczego wraz z omówieniem.
- zgromadzona, kompletna literatura tematu. Opracowanie spisu literatury w formie pisemnej, wg. wskazanego przez prowadzącą schematu (U2, U3).
- przygotowanie stanu badań do wybranego tematu: pisemna analiza zgromadzonej literatury, określenie specyfiki tekstów, zakresu treści (U1, U5, W3, W5, U5).
- systematyczne referowanie postępów pracy (W4 , U7, U8, K1, K2).

Praktyki zawodowe

Nie dotyczy

Literatura

Wybrana literatura:
1. Czas debat. Antologia krytyki artystycznej z lat 1945–1954, opr./wybór A. Pietrasik, P. Słodkowski, Fundacja Kultura Miejsca, Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie, warszawa 2016.
2. Dzieje krytyki artystycznej i myśli o sztuce, red. J.Malinowski, M.Geron, DIG 2009.
3. Spór. Antologia internetowego „Obiegu” 2004–2015, red.Marcin Krasny, Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski, Warszawa 2017.
4. Ziębińska-Lewandowska K., Między dokumentalnością a eksperymentem. Krytyka fotograficzna w Polsce w latach 1946-1989" Wydawcy: Fundacja Nowej Kultury Bęc Zmiana, Fundacja Archeologia Fotografii, Warszawa 2014.

Szczegółowa literatura zależna od realizowanej problematyki.

Literatura metodologiczna:
5. Eco U., Jak napisać pracę dyplomową. Poradnik dla humanistów, Wydawnictwo Uniwersytetu warszawskiego, 2008.
6. Kulczycki E., Jak napisać dobry artykuł naukowy, czyli naukowo o pisaniu. Artykuł na blogu „Warsztat badacza komunikacji”, 2013.
7. Liśkiewicz G., Wprowadzenie do efektywnego publikowania naukowego. Czyli jak przygotować, wysłać i promować artykuł naukowy, 2014, Dostęp on-line.
8. Zenderowski R., Technika pisania prac magisterskich i licencjackich: krótki przewodnik po metodologii pisania pracy dyplomowej, Warszawa 2009.

Więcej informacji

Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb:

Strona przedmiotu 1402-KSzW-2Zka-S1 w USOSweb