Postprodukcja w produktowej fotografii reklamowej 14-OG-Ppfr-L

Zajęcia mają na celu rozwijanie wrażliwości plastycznej studentów i stymulowanie ich do kształtowania własnego języka ekspresji artystycznej w reklamie. Poprzez realizowane tematy zachęcani są do poszukiwania nowych środków wyrazu w obrębie medium fotograficznego. Poszerzają warsztat fotograficzny o wszelkiego rodzaju eksperymenty w obszarze różnych technik i koncepcji. Realizując ćwiczenia w studio student wypracowuje swój własny język fotograficznej wypowiedzi. Studenci pogłębiają wiedzę związaną z techniczną i technologiczną stroną tego medium oraz środkami ekspresji jakimi ono operuje. Poznają profesjonalne sposoby prezentacji fotografii. Zajęcia mają na celu przygotowanie studentów do samodzielnej twórczości artystycznej, pracy zawodowej i realizacji swoich pomysłów w komercyjnej prezentacji reklamowej.

Całkowity nakład pracy studenta

Godziny kontaktowe – uczestnictwo w części prelekcyjnej zajęć 15 h Wykonanie samodzielnych zadań praktycznych w pracowni: 15 h Przygotowanie prac zaliczeniowych: 10 h Czytanie literatury 5 h

Efekty uczenia się - wiedza

W1: Ma świadomość problematyki związanej z technologiczną i techniczną stroną fotograficznego medium. (K_W07) W2: Zna i rozumie aktualne tendencje rozwojowe w fotografii. (K_W02) W3: Posiada poszerzoną wiedzę dotyczącą realizacji prac fotograficznych oraz środków ekspresji artystycznej wykorzystywanych w fotografii. (K_W15)

Efekty uczenia się - umiejętności

U1: Potrafi tworzyć i realizować autorskie koncepcje w obrębie szeroko rozumianej fotografii reklamowej. (K_U01) U2: Umie realizować własne zamierzenia artystyczne, wykorzystując właściwą technikę i technologię, w odniesieniu do realizacji prac fotograficznych. (K_U02) U3: Potrafi podejmować samodzielne decyzje i realizować różne działania fotograficzne w oparciu o wyobraźnię i intuicję. K_U04 U4: Potrafi korzystać z umiejętności warsztatowych pozwalających na realizację własnych koncepcji artystycznych w zakresie rejestracji i przetwarzania obrazu fotograficznego oraz rozwijać je poprzez samodzielną pracę. K_U05

Efekty uczenia się - kompetencje społeczne

K1: Potrafi kreować własny wizerunek poprzez umiejętne łączenie różnych środków w fotograficznej wypowiedzi. (K_K03) K2: Jest świadomy poziomu swojej wiedzy i umiejętności w obszarze fotografii reklamowej oraz rozumie potrzebę ciągłego ich rozwijania (K_K05) K3: W zależności od podejmowanych działań potrafi pracować zarówno indywidualnie jak i w grupie.(K_K08)

Metody dydaktyczne

Metody dydaktyczne eksponujące: -praca ze studentami opiera się na indywidualnych konsultacjach i zbiorowych prezentacjach Metody dydaktyczne podające: - każde ćwiczenie poprzedzone jest wprowadzeniem, wspólną analizą i omówieniem tematu Metody dydaktyczne poszukujące: - ćwiczenia realizowane są w studio, - praca w grupach, pozwalająca na indywidualizację procesu kształcenia, niezbędną w przypadku specyfiki tego przedmiotu.

Metody dydaktyczne eksponujące

- pokaz
- wystawa

Metody dydaktyczne podające

- wykład problemowy
- opis

Metody dydaktyczne poszukujące

- klasyczna metoda problemowa
- giełda pomysłów
- ćwiczeniowa

Metody dydaktyczne w kształceniu online

- metody odnoszące się do autentycznych lub fikcyjnych sytuacji
- metody oparte na współpracy
- metody ewaluacyjne
- metody służące prezentacji treści
- metody rozwijające refleksyjne myślenie
- metody wymiany i dyskusji

Rodzaj przedmiotu

przedmiot fakultatywny

Wymagania wstępne

Podstawowa znajomość komputera, systemu operacyjnego, prostych programów graficznych i zagadnień dotyczących właściwego wykonywania zdjęć.

Koordynatorzy przedmiotu

Dariusz Bógdał

Kryteria oceniania

Wymagania dotyczące zaliczenia:

- zaliczenie semestru opiera się na ocenie przygotowanych przez studentów realizacji fotograficznych i koncepcji reklamy, będących autorską interpretacją zadanych tematów zaprezentowanych publicznie

- podczas zaliczenia prace zostają poddane analizie od strony formalnej, estetycznej, znaczeniowej i następnie ocenione

- istotnym warunkiem zaliczenia jest obecność na zajęciach i aktywne w nich uczestnictwo

Kryteria ocen:

- twórcze podejście do zadanych tematów, jakość i oryginalność koncepcji, dojrzałość artystyczna i intelektualna

- świadomości medium, w którym studenci pracują i właściwego doboru środków artystycznych do osiągnięcia zamierzonego celu oraz znajomość strony technicznej i technologicznej

- rozwój świadomości plastycznej i indywidualnych cech studenta w oparciu o zdobytą wiedzę

Literatura

"Fotografia produktowa Od przedmiotu do martwej natury" - autor: Schuy Eberhard

„Photoshop: najciekawsze możliwości w praktyce” autor: Alicja Żebruń, Karol Żebruń

„Fotografia cyfrowa – podręcznik” autor: Tom Ang, Wydawnictwo Arkady

„Fotografia cyfrowa” autor: Aleksandra Tomaszewska

Więcej informacji

Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb:

Strona przedmiotu 14-OG-Ppfr-L w USOSweb