Projektowanie i animacja 3D 0800-PROANIM3D
Zagadnienia omawiane w trakcie zajęć:
• Modelowanie 3D - Blender 3D. Workspace.
• Modelowanie/ object mode.
• Modelowanie siatki/ edit mode + narzędzia.
• Modelowanie – modyfikatory.
• Low poly i UV + teksturowanie + topologia siatki.
• Materiały (node + assety, biblioteki) i światła.
• Bake normal map z High-Poly do Low-Poly .
• Sculpt mode (rzeźba 3d, modelowanie postaci i kształtów organicznych).
• Zaawansowane modelowanie.
• Modelowanie za pomocą fizyki (Dynamic paint)
• ParticleSystem - animacja
• Animacja (+dope sheet i graph editor). Shape Keys i morphing.
• Animacja - fizyka. Rigid body, sofy body, fluid, collision i cloth simulation.
• Bone. Animacja kości i wagowanie + vertex group
• Wagowanie i riggowanie postaci (rigify)
• Animacja - światła i kamery + renderowanie. Animacja po ścieżce. Dźwięk.
Całkowity nakład pracy studenta
Efekty uczenia się - wiedza
Efekty uczenia się - umiejętności
Efekty uczenia się - kompetencje społeczne
Metody dydaktyczne
Metody dydaktyczne eksponujące
Metody dydaktyczne podające
- pogadanka
Metody dydaktyczne poszukujące
- laboratoryjna
- projektu
Metody dydaktyczne w kształceniu online
- metody służące prezentacji treści
- metody ewaluacyjne
Wymagania wstępne
Koordynatorzy przedmiotu
Kryteria oceniania
Zaliczenie oceniające wiedzę studentów (W1, W2) oraz ich umiejętności (U1)
Kolokwium- np. U02
Laboratorium – zaliczenie na ocenę
- obecność na zajęciach (U2 i U3);
- wykonanie prac zaliczeniowych, przygotowanie paczki obiektów 3D i animacji (W1, W2, W3, U1, U4);
- stworzenie zadań z wykorzystaniem przyswajanych w czasie zajęć umiejętności, znajomość różnych sposobów modelowania (W1-W3, U1-U4).
Literatura
Literatura podstawowa:
1. Elam K., Wprowadzenie do projektowanie przestrzennego. Zasady, procesy i projekty, Wydawnictwo d2d,
Kraków, 2021
2. Thorn A., Praktyczne tworzenie gier Unity i Blender, Wydawnictwo Helion, Gliwice, 2015
3. Newark Q., Design i grafika dzisiaj, ABE Dom Wydawniczy, Warszawa 2006
Literatura uzupełniająca:
1. Rogers S., Level Up! The Guide to Great Video Game Design, Wydawnictwo John Wiley & Sons, 2014
2. Koster R., Theory of Fun for Game Design, Wydawnictwo O’Reilly and Associates, 2013
3. Schell J., The Art of Game Design: A Book of Lenses, Wydawnictwo A K Peters/CRC Press, 2019
4. Zuur Platten J., The Ultimate Guide to Video Game Writing and Design, Wydawnictwo Lone Eagle, 2018
5. Mullen Tony., Blender Mistrzowskie animacje 3D, Helion, 2009
Literatura uzupełniająca:
https://docs.blender.org/manual/en/latest/index.html
https://www.youtube.com/c/Imphenzia
Więcej informacji
Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb: