Muzyka w formach audiowizualnych 2555-s1KUL2L-MWFA

Zajęcia Muzyka w formach audiowizualnych zawierają elementy konwersatoryjne i warsztatowe (w blokach po dwa zajęcia, z których pierwsze mają teoretyczny charakter wprowadzający, drugie są warsztatowym rozwinięciem części teoretycznej). Zajęcia te mają na celu zapoznanie Studentów i Studentki ze sposobami występowania muzyki i dźwięku w zróżnicowanych formach audiowizualnych i obejmują następujące zagadnienia:

Blok I: Analiza muzyki w wybranych współczesnych formach audiowizualnych i estetyczne podstawy music supervision:
- analiza strategii występowania muzyki w filmach, reklamach, teledyskach, grach na wybranych przykładach,
- ćwiczenia warsztatowe w zakresie łączenia dźwięku i mediów wizualnych.

Zaj. 2: Teoria muzyki filmowej (praca na tekście: J. Green, 'Understandig the Score: Film Music Communicating to and Influencing the Audience", "Journal of Aesthetic Education" 2010, nr 4, s. 81-94).
Zaj. 3-5: Case studies.
Zaj. 6: Trailer jako specyficzna forma zastosowania muzyki filmowej czy niezależny gatunek audiowizualny?
Zaj. 7: Relacja muzyki i obrazu w teledysku (praca na tekstach: M. Kinder, "Music Video and the Spectator: Television, Ideology and Dream", "Film Quarterly" 1984, nr 1, s. 2-15; A. Björnberg, "Structural Relationships of Music and Images in Music Video", "Popular Music" 1994, nr 1, s. 51-74).
Zaj. 8: Case studies.
Zaj. 9: Muzyka w reklamie (praca na tekście: M. Alexomanolaki, Ch. Kennett, C. Loveday, "Music as First-Order and Second-Order Conditioning in TV Commercials", "Music and the Moving Image" 2010, nr 2, s. 39-50).
Zaj. 10: Case studies.

Blok II: Indywidualne projekty Studentów i Studentek w postaci prezentacji i prelekcji, przedstawiane i analizowane wspólnie na zajęciach (zajęcia 11-15)

Całkowity nakład pracy studenta

Godziny realizowane z udziałem nauczycieli (35 godz.): - udział w konwersatorium - 30 - konsultacje z nauczycielem akademickim - 5 Czas poświęcony na pracę indywidualną studenta (40 godz.): - pisanie prac, projektów - 25 - czytanie literatury - 15 Łącznie: 75 godz. (3 ECTS)

Efekty uczenia się - wiedza

Student/ka: W1: posiada wiedzę o wybranych zjawiskach muzycznych w mediasferze (K_W13), W2: posiada wiedzę o wybranych zjawiskach muzyki popularnej (K_W14).

Efekty uczenia się - umiejętności

Student/ka: U1: potrafi wyszukiwać i gromadzić informacje, wykorzystując różne źródła (drukowane i elektroniczne), prowadzić kwerendy, analizować, oceniać i selekcjonować zdobyty materiał (K_U01).

Efekty uczenia się - kompetencje społeczne

The student: W1: knows major developments in the fields of audiovisual translation or media accessibility (K_W06) W2: has in-depth, systematized knowledge of selected aspects of audiovisual studies and media accessibility (K_W09) W3: understands the values and legal frameworks behind media accessibility and the links between accessibility and audiovisual translation (K_W10) W4: has an in-depth knowledge of the terminology used in audiovisual translation (K_W11)Student/ka: K1: potrafi pracować i współdziałać w grupie przyjmując w niej różne role (K_K02), K2: jest świadomym odbiorcą sztuki, który posiada umiejętność krytycznej oceny zjawisk kultury współczesnej; zna wartość historii kultury i sztuki oraz znaczenie kultury popularnej i masowej (K_K10).

Metody dydaktyczne eksponujące

- pokaz

Metody dydaktyczne podające

- wykład problemowy
- wykład konwersatoryjny

Metody dydaktyczne poszukujące

- giełda pomysłów
- studium przypadku
- ćwiczeniowa
- klasyczna metoda problemowa
- projektu

Metody dydaktyczne w kształceniu online

- metody służące prezentacji treści
- metody integracyjne
- metody wymiany i dyskusji
- metody oparte na współpracy

Wymagania wstępne

Brak

Koordynatorzy przedmiotu

Artur Duda
Małgorzata Lisecka

Kryteria oceniania

Metody oceniania:

- ocena ciągła (frekwencja, aktywność, udział w projektach i ćwiczeniach) - 20% oceny,
- zasadniczą podstawą zaliczenia (80% oceny) jest prezentacja przedstawiona przez Studenta na zajęciach.

Kryteria oceniania:
ndst – poniżej 51%
dst - 51-60%
dst plus – 61-70%
db – 71-80%
db plus – 81-90%
bdb – 91-100%

Dopuszczalne są dwie nieobecności na zajęciach. Każda kolejna nieobecność na zajęciach powoduje konieczność ustnego odrobienia danych zajęć na dyżurze prowadzącej. Więcej niż pięć nieobecności oznacza automatyczną rezygnację z kursu i skreślenie Studenta/Studentki z listy uczestników. Studenci/Studentki z przyznaną Indywidualną Organizacją Studiów powinni/powinny dostarczyć odpowiedni dokument poświadczający ten fakt w ciągu dwóch pierwszych tygodni zajęć.

Teksty do przeczytania na zajęcia będą udostępniane Student(k)om na bieżąco.

Praktyki zawodowe

nie dotyczy

Literatura

Literatura uzupełniająca:

J. Lexmann, Audiovisual Media and Music Culture, Bratislava 2008.
M. B. Korsgaard, Music Video after MTV: Audiovisual Studies, New Media, and Popular Music, NY 2017.
Reinventing Sound: Music and Audiovisual Culture, red. E. Encabo, Cambridge 2015.

Więcej informacji

Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb:

Strona przedmiotu 2555-s1KUL2L-MWFA w USOSweb