Dawna kultura muzyczna 2555-s1KUL1Z-DKM

1. Muzyka w starożytnej Grecji - analiza mitu o Apollinie i Marsjaszu
2.-3. Średniowieczna kultura muzyczna Europy zachodniej - Kościół i dwór
4. Świecka kultura muzyczna w renesansie
5. Wenecja i Rzym: progresywność i tradycja w renesansowej muzyce religijnej
6. Powstanie opery jako fenomen kulturowy
7. Funkcje społeczne i obyczajowe opery weneckiej w baroku
8. Opera barokowa we Francji jako narzędzie politycznej propagandy
9. Muzyka religijna baroku i jej świeckie inspiracje - zestawienie koncepcji
10. Rozwój niezależnej muzyki instrumentalnej w baroku
11. Style środka wieku: galant, empfindamer Stil, Sturm und Drang. Analiza porównawcza
12. Muzyka Wielkiej Rewolucji
13. Mozart i styl klasyczny
14. Mozart i nieoficjalna reforma teatru operowego

Całkowity nakład pracy studenta

Godziny kontaktowe: 30 godzin wykładu, 5 godz. konsultacji (35 godz. kontaktowe) Godziny pracy własnej studenta: 40 Łącznie: 75 godzin

Efekty uczenia się - wiedza

Student: W1: ma uporządkowaną wiedzę ogólną, obejmującą terminologię, teorie i metodologię z zakresu kultury muzycznej (K_W03), W2: ma świadomość kompleksowości oraz wielowymiarowości muzyki, zmienności jej kodów i konwencji w procesie przemian historycznych (K_W09).

Efekty uczenia się - umiejętności

Student: U1: rozumie i interpretuje zjawiska kultury muzycznej od antyku grecko-rzymskiego po oświecenie, zarówno w aspekcie sztuki wysokiej jak i popularnej, U2: umie wskazać i opisać dzieła najbardziej reprezentatywne dla kolejnych epok historycznokulturowych w różnych dziedzinach muzyki (K_U12).

Efekty uczenia się - kompetencje społeczne

Student: K1: rozumie potrzebę uczenia się przez całe życie (K_K01), K2: ma świadomość odpowiedzialności za zachowanie dziedzictwa kultury muzycznej regionu, kraju, Europy i świata (K_K05), K3: ma świadomość rangi i znaczenia muzyki w kulturze polskiej i światowej (K_K14).

Metody dydaktyczne

Zajęcia będą co do zasady prowadzone stacjonarnie. W przypadku zaistnienia takiej konieczności, zajęcia będą prowadzone z wykorzystaniem metod i technik nauczania na odległość w formie zdalnej jako zajęcia on-line przy pomocy synchronicznej wideokonferencji (Microsoft Teams). Zasady zaliczenia zob. metody i kryteria oceniania.

Metody dydaktyczne eksponujące

- pokaz

Metody dydaktyczne podające

- wykład konwersatoryjny
- wykład informacyjny (konwencjonalny)
- wykład problemowy

Metody dydaktyczne poszukujące

- klasyczna metoda problemowa
- studium przypadku

Metody dydaktyczne w kształceniu online

- metody wymiany i dyskusji
- metody oparte na współpracy
- metody ewaluacyjne
- metody służące prezentacji treści
- metody integracyjne
- metody rozwijające refleksyjne myślenie

Rodzaj przedmiotu

przedmiot obligatoryjny

Wymagania wstępne

Brak

Koordynatorzy przedmiotu

W cyklu 2021/22Z:

Artur Duda
Piotr Grochowski
Małgorzata Lisecka

W cyklu 2022/23Z:

Artur Duda
Małgorzata Lisecka

W cyklu 2023/24Z:

Artur Duda
Małgorzata Lisecka

W cyklu 2024/25Z:

Małgorzata Lisecka
Marzenna Wiśniewska

Kryteria oceniania

Odpowiedź ustna w oparciu o dwa zagadnienia. Podstawą odpowiedzi są treści wykładu.

Praktyki zawodowe

Nie dotyczy

Literatura

Literatura uzupełniająca treści wykładu:

Baroque Music, red. P. Walls, NY 2017.
Music and French Revolution, red. M. Boyd, Cambridge 1992.
I. Fenlon, Music and Culture in Late Renaissance Italy, Oxford 2002.
N. Van Deusen, The Cultural Context of Medieval Music, Santa Barbara 2011.

Więcej informacji

Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb:

Strona przedmiotu 2555-s1KUL1Z-DKM w USOSweb