Sztuka jako narzędzie zmiany społecznej 2404-P-MF-SjNZS-sj
Kurs ma umożliwić zapoznanie się z teoretycznymi zagadnieniami związanymi z wykorzystaniem różnych form i dziedzin sztuki jako narzędzi zmiany społecznej (tj. kształtowania lub zmiany postaw dotyczących społeczności czy grup osób, w tym - grup defaworyzowanych) i służyć nabywaniu umiejętności projektowania i przeprowadzania takich interwencji, wraz z pomiarem skuteczności ich oddziaływania.
Podstawowe treści programowe:
1. Psychologiczne mechanizmy związane z wpływem społecznym.
2. Specyfika wykorzystania sztuki jako narzędzia perswazji i zmiany postaw.
3. Sztuki zaangażowanej społecznie jako interwencja.
4. Opracowanie i realizacja zaangażowanej społecznie interwencji artystycznej, a także pomiar jej skuteczności (wraz z przedstawieniem tych elementów jako prezentacji w ramach zajęć). Zadanie to realizowane jest w grupach 3-osobowych.
Lista zajęć z tytułami:
1. Psychologiczne mechanizmy związane z wpływem społecznym.
2. Specyfika wykorzystania sztuki jako narzędzia perswazji i zmiany postaw.
3. Sztuka zaangażowana społecznie jako interwencja i wyznaczniki jej skuteczności.
4. Wybrane sposoby pomiaru skuteczności interwencji artystycznej jako narzędzia zmiany postaw.
5. Przykłady interwencji artystycznych realizowanych w różnych mediach.
6. Sztuka jako "rusztowanie" dla poznania społecznego.
7. Przegląd badań nad wpływem sztuki na zmianę postaw dotyczących ochrony klimatu (zmian klimatycznych).
8. Przegląd badań nad wpływem sztuki na zmianę postaw dotyczących równości płci.
9. Przegląd badań nad wpływem sztuki na zmianę postaw dotyczących relacji międzygrupowych (w kontekście mniejszości i społeczności defaworyzowanych).
10. Przegląd badań nad wpływem sztuki na zmianę w zakresie zaangażowania obywatelskiego.
11. Prezentacja przeprowadzonej interwencji, wraz z pomiarami jej skuteczności (prezentacja nr 1).
12. Prezentacja przeprowadzonej interwencji, wraz z pomiarami jej skuteczności (prezentacja nr 2).
13. Prezentacja przeprowadzonej interwencji, wraz z pomiarami jej skuteczności (prezentacja nr 3).
14. Prezentacja przeprowadzonej interwencji, wraz z pomiarami jej skuteczności (prezentacja nr 4).
15. Prezentacja przeprowadzonej interwencji, wraz z pomiarami jej skuteczności (prezentacja nr 5).
Całkowity nakład pracy studenta
Efekty uczenia się - wiedza
Efekty uczenia się - umiejętności
Efekty uczenia się - kompetencje społeczne
Koordynatorzy przedmiotu
Metody dydaktyczne
Metody dydaktyczne eksponujące
Metody dydaktyczne podające
- opis
- wykład problemowy
- wykład konwersatoryjny
Metody dydaktyczne poszukujące
- ćwiczeniowa
- studium przypadku
- laboratoryjna
- giełda pomysłów
Metody dydaktyczne w kształceniu online
- metody wymiany i dyskusji
- metody rozwijające refleksyjne myślenie
Rodzaj przedmiotu
Wymagania wstępne
Kryteria oceniania
- Aktywność na zajęciach.
- Przygotowanie i przeprowadzenie interwencji artystycznej zaangażowanej, pomiar jej skuteczności (efektów).
- Prezentacja w ramach zajęć przeprowadzonej interwencji oraz pomiaru efektów jej skuteczności.
- Podstawą oceny jest zrealizwanie interwencji (wraz z pomiarem efektów) oraz prezentacja i jej omówienie w ramach zajęć, aktywność na zajęciach jest dodatkowo premiowana.
- Konieczne jest oddanie przygotowanej w formie elektronicznej prezentacji osobie prowadzącej zajęcia.
Literatura
Literatura obowiązkowa:
Ozbay, Y., Stamkou, E., i Oosterwijk, S. (2026). Art as a scaffold for social cognition. Current Opinion in Psychology, 73, 102410. Advance online publication. https://doi.org/10.1016/j.copsyc.2026.102410
Pelowski, M., Cotter, K. N., Miller, S., i Leder, H. (2025). Framing wellbeing and societal challenge mechanisms via distinct outcomes of art experience? A brief revisit to the VIMAP. Physics of Life Reviews, 52, 132–143. https://doi.org/10.1016/j.plrev.2024.12.004
Silvia, P. J., i Brown, E. M. (2007). Anger, disgust, and the negative aesthetic emotions: Expanding an appraisal model of aesthetic experience. Psychology of Aesthetics, Creativity, and the Arts, 1(2), 100–106. https://doi.org/10.1037/1931-3896.1.2.100
Stamkou, E., i Keltner, D.. (2026). Aesthetic revolution: How art shapes social worlds, Social and Personality Psychology Compass, 20(4), Article e70135. https://doi.org/10.1111/spc3.70135.
Literatura dodatkowa:
Barkela, B., Schäfer, C., i Altenmüller, M. S. (2025). Artistic activism: Can aesthetic reception reduce adverse effects of disruptive protest? Psychology of Aesthetics, Creativity, and the Arts. Advance online publication. https://doi.org/10.1037/aca0000767
Cwalina, W., i Koniak, P. (2026). Key topics in attitudes and persuasion. Routledge
Silvia, P. J. (2009). Looking past pleasure: Anger, confusion, disgust, pride, surprise, and other unusual aesthetic emotions. Psychology of Aesthetics, Creativity, and the Arts, 3(1), 48–51. https://doi.org/10.1037/a0014632
Szubielska, M., i Imbir, K. (2021). The aesthetic experience of critical art: The effects of the context of an art gallery and the way of providing curatorial information. PLoS ONE, 16(5),Artykuł e0250924. https://doi.org/10.1371/journal.pone.0250924
Szubielska, M., Wojtasiński, M., Pasternak, K., Szymańska, A., i Wójtowicz, M. (2022). Does art activism affect preschool children’s attitudes toward individuals with blindness? International Journal of Disability, Development and Education, 69(2), 371–381. https://doi.org/10.1080/1034912X.2020.1735624
Żmijewski, A. (2007). Drżące ciała. Rozmowy z Artystami. Fundacja Ha!art
Więcej informacji
Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb: