Prowadzony w cyklach: 2022/23Z, 2023/24Z, 2024/25Z, 2025/26Z

Kod ISCED: 0218

Punkty ECTS: 2

Język: polski

Organizowany przez: Instytut Zabytkoznawstwa i Konserwatorstwa

Pracownia rysunku 1402-PRY-3Z-SJ

SPECJALNOŚĆ: konserwacja i restauracja papieru i skóry oraz konserwacja i restauracja rzeźby kamiennej i detalu architektonicznego

Tematem przewodnim w pracowni rysunku będzie martwa natura i studium postaci. Zajęcia mają na celu doskonalenie warsztatu; obejmują rysowanie modela i przedmiotów w różnych układach z wykorzystaniem różnych technik rysunkowych.

TEMATY zajęć:

1. Martwa natura w bieli. Tworzenie modelunku światłocieniowego za pomocą ciemnych narzędzi rysunkowych na białym papierze.

2. Martwa natura - układ statyczny i dynamiczny.
Problem kompozycji, proporcji, kierunków, planów, światła, kontrastów i faktur.
Technika: ołówek, węgiel, sangwina.

3. Studium portretu w technice Trois Crayons.
Poznanie i wykorzystanie techniki rysowania przy użyciu trzech kolorów kredek: czerwonej, czarnej i białej.

4. Studia postaci: akt, półakt, detale.
Cykl ćwiczeń, dotyczący takich zagadnień jak: kompozycja, proporcje, skróty, modelunek światłocieniowy, anatomia ludzkiego ciała - których celem jest prawidłowa konstrukcja postaci na płaszczyźnie. Techniki do wyboru: węgiel, pastele, sangwina, tusz, ołówek.

5. Martwa natura - układ monochromatyczny / układ z dominantą kolorystyczną. Zagadnienia rysunku zbudowanego za pomocą linii i za pomocą plamy. Technika węgiel, ołówek, tusz, kredki - do wyboru.

6. Martwa natura w czerni. Wydobywanie światłocienia z wykorzystaniem białej kredki na czarnym papierze.

7. Praca na zadany temat, której celem będzie kreatywne połączenie umiejętności obserwacji z wyobraźnią. Np. autoportret psychologiczny, wnętrze pokoju lub pejzaż surrealistyczny.

SPECJALNOŚĆ: konserwacja i restauracja malarstwa i rzeźby polichromowanej

Głównym założeniem zajęć w pracowni jest wykonanie rysunkowego studium światłocieniowego martwej natury, na podstawie którego studenci wykonują w semestrze letnim malarskie studium martwej natury utrzymane w konwencji XVII-wiecznego malarstwa niderlandzkiego. Ćwiczenia rozpoczynają się od teoretycznego wprowadzenia obejmującego problematykę stylistyczną i techniczną tego gatunku malarstwa, a także prezentacją jego przykładów w postaci wybranych prac studenckich oraz reprodukcji dzieł malarskich.

Wykonanie finalnego studium rysunkowego poprzedzają ćwiczenia koncepcyjne, służące analizie stylistyki typowej dla tego typu przedstawień i stosowanych w nich środkach plastycznego wyrazu.

Punktem wyjścia dla tworzonych w ramach niniejszych zajęć prac są przede wszystkim martwe natury rozstawione w pracowni malarskiej. Studenci posiłkować się mogą również reprodukcjami przedstawiającymi poszczególne rekwizyty zaczerpnięte z wybranych przedstawień XVII-wiecznej martwej natury.

W cyklu 2022/23Z:

Komponowanie to wielokrotne szkicowanie i wybór najtrafniejszej wersji;
Studium wielogodzinne służy drobiazgowemu opracowaniu tematu;
Stylizacja to próba nadania rysunkowi pewnych określonych cech charakterystycznych dla pewnych okresów w historii sztuki;
Przenoszenie rysunku to sposób na tworzenie z małych koncepcji dużych kompozycji;

W cyklu 2023/24Z:

W cyklu 2024/25Z:

SPECJALNOŚĆ: konserwacja i restauracja papieru i skóry oraz konserwacja i restauracja rzeźby kamiennej i detalu architektonicznego

TEMATY zajęć w semestrze zimowym:

1. Martwa natura w bieli. Tworzenie modelunku światłocieniowego za pomocą ciemnych narzędzi rysunkowych na białym papierze. Format min. 50x70 cm.

2. Martwa natura - układ statyczny i dynamiczny.
Problem kompozycji, proporcji, kierunków, planów, światła, kontrastów i faktur.
Technika: ołówek, węgiel, sangwina.

3. Studium portretu w technice Trois Crayons.
Poznanie i wykorzystanie techniki rysowania przy użyciu trzech kolorów kredek: czerwonej, czarnej i białej.

W cyklu 2025/26Z:

SPECJALNOŚĆ: konserwacja i restauracja papieru i skóry oraz konserwacja i restauracja rzeźby kamiennej i detalu architektonicznego

TEMATY zajęć w semestrze zimowym:

1. Martwa natura w bieli. Tworzenie modelunku światłocieniowego za pomocą ciemnych narzędzi rysunkowych na białym papierze. Format min. 50x70 cm.

2. Martwa natura - układ statyczny i dynamiczny.
Problem kompozycji, proporcji, kierunków, planów, światła, kontrastów i faktur.
Technika: ołówek, węgiel, sangwina.

3. Studium portretu w technice Trois Crayons.
Poznanie i wykorzystanie techniki rysowania przy użyciu trzech kolorów kredek: czerwonej, czarnej i białej.

Całkowity nakład pracy studenta

Godziny realizowane z udziałem nauczycieli, godziny kontaktowe: 45 godz. (1,5 ECTS) Łącznie godziny realizowane z udziałem nauczycieli 45 godz. (1,5 ECTS) Czas poświęcony na pracę indywidualną studenta, potrzebny do pomyślnego zaliczenia przedmiotu - 15 godz. (0,5 ECTS), w tym: DLA specjalności konserwacja i restauracja papieru i skóry oraz konserwacja i restauracja rzeźby kamiennej i detalu architektonicznego: - przygotowanie do pracy w pracowni ćwiczenia domowe (szkice, koncepcje): - dodatkowe realizacje rysunkowe (zalecone przez prowadzącego lub z własnej potrzeby) - praca w pracowni poza godzinami zajęć - wykańczanie prac DLA specjalności konserwacja malarstwa i rzeźby polichromowanej: - zapoznanie się z literaturą, analiza fotografii dzieł malarskich prezentujących siedemnastowieczne martwe natury w zakresie techniki malarskiej i stosowanych środków plastycznego wyrazu; przygotowanie warsztatu pracy; przygotowanie rysunków i studium rysunkowego do zaliczenia - 10 godz. - konsultacje z prowadzącą zajęcia w ramach dyżury, dopuszczalny kontakt zdalny - 5 godz. Łącznie czas poświęcony na pracę indywidualną studenta 15 godz. (0,5 ECTS) Łącznie: 60 godz. (2 pkt ECTS)

Efekty uczenia się - wiedza

W1: pefiniuje problemy i zagadnienia wiążące się z realizowanym zadaniem rysunkowym (K_W01, K_W10, K_W11) W2: pozpoznaje relacje zachodzące między doborem techniki a efektem końcowym pracy rysunkowej (K_W02) W3: posiada gruntowną wiedzę w dziedzinie sztuki rysunkowej (K_W10)

Efekty uczenia się - umiejętności

U1: posługuje się szeroką paletą technik rysunkowych (K_U11) U2: potrafi wykorzystać umiejętności warsztatowe w celu wykonania własnej wizji artystycznej w określonej formie (K_U11, K_U12) U3: potrafi wykorzystać wiedzę na temat różnych form artystycznych i zrealizować dzieło w różnych konwencjach dawnych i współczesnych (K_ U12, K_U13)

Efekty uczenia się - kompetencje społeczne

K1: dostrzega ograniczenia własnych umiejętności plastycznych i rozumie potrzebę dalszego kształcenia i rozwoju w tym zakresie (K_K05, K_K02) K2: rozumie potrzebę wykazywania gotowości do wypełniania zobowiązań wynikających z programu nauczania (K_K02) K3: rozumie potrzebę przestrzegania zasad panujących w pracowni i dba o wspólne miejsce pracy (K_K06)

Metody dydaktyczne

Metoda dydaktyczna podająca: - Pogadanka - wprowadzenie, omówienie poszczególnych tematów przed rozpoczęciem bloku ćwiczeń rysunkowych Metoda dydaktyczna eksponująca: - Pokaz ilustracji i przykładowych prac studentów - Przegląd i omawianie postępów pracy Metoda dydaktyczna poszukująca: - Ćwiczenia rysunkowe z korektą prowadzącego ćwiczenia - Ćwiczenia - prace domowe - Obserwacja i rozmowa na temat poszczególnych etapów pracy

Metody dydaktyczne eksponujące

- pokaz

Metody dydaktyczne podające

- pogadanka
- wykład informacyjny (konwencjonalny)

Metody dydaktyczne poszukujące

- ćwiczeniowa
- obserwacji

Wymagania wstępne

Znajomość anatomii plastycznej oraz umiejętność wykorzystania różnych technik rysunkowych w celu realizacji własnej koncepcji artystycznej.

Koordynatorzy przedmiotu

Ewa Bińczyk
Magdalena Sitkiewicz

Kryteria oceniania

SPECJALNOŚĆ: konserwacja i restauracja papieru i skóry oraz konserwacja i restauracja rzeźby kamiennej i detalu architektonicznego:

Ćwiczenia kończą się w każdym semestrze zaliczeniem z oceną. Polega ono na przeglądzie prac i krytycznym omówieniu realizacji ćwiczeń.

Na ocenę składa się:
- świadomość warsztatu rysunkowego i realizowanych zadań (W1, W2, U2)
- biegłość manualna, poziom artystyczny prac (W1, U3)
- umiejętność wykorzystania różnych materiałów i narzędzi - technologii warsztatu rysunkowego (W3, U1)
- wypełnianie zobowiązań wynikających z programu nauczania (K2, K3)

SPECJALNOŚĆ: konserwacja i restauracja malarstwa i rzeźby polichromowanej:

zaliczenie na ocenę (polega ono na przeglądzie prac rysunkowych i krytycznym omówieniu realizacji), uwzględniające:

- ocenę zakończonego studium rysunkowego martwej natury (ocena walorów artystycznych i estetycznych rysunku; ocena precyzji wykonania detali przedstawienia i stopnia opanowania warsztatu; ocena poziomu rozumienia zadania - zgodności przedstawienia martwej natury z wybraną konwencją): 90% (W1-W3, U1-U3, K3)
- bieżąca obserwacja pracy w trakcie zajęć (aktywność podczas dyskusji, wykonywanie zadań, zaangażowanie: 10% (K1, K2)

ndst < 50 %
dst - 51-70 %)
dst plus - 61-70 %
db - 71-80 %
db plus - 81-90 %
bdb - 91-100 %

Literatura

SPECJALNOŚĆ: konserwacja i restauracja papieru i skóry oraz konserwacja i restauracja rzeźby kamiennej i detalu architektonicznego

- T. Pignatti, " Historia rysunku", Wyd. Arkady, Warszawa, 2006
- K. Teissing, "Techniki rysunku", Wydawnictwa Artystyczne i Filmowe, Warszawa, 1982.
- R.Arnheim, "Sztuka i percepcja wzrokowa", wyd. Artyst. i Film., Warszawa,1978
- A.Gair, "Podręcznik artysty", wyd. Muza, Warszawa,1997
- S.Simblet , "Rysunek-podręcznik", wyd. Arkady, Warszawa, 2006
- G.Civardi, "Rysunek. Przewodnik po sztuce rysowania", wyd. K.E. Liber, 2011
- "Sztuka rysowania. Ludzie", pod red. K.Kolska, wyd. Publicat

SPECJALNOŚĆ: KONSERWACJA I RESTAURACJA MALARSTWA I RZEŹBY POLICHROMOWANEJ

Literatura obowiązkowa:
Albumy malarskie, katalogi wystaw, reprodukcje przedstawiające niderlandzkie martwe natury z okresu XVII w.
Bobryk R., Martwa natura: gatunek, motywy, kompozycje, Siedlce 2011 – wybrane fragmenty
Fechner Elena, Martwa natura holenderska XVII wieku, Warszawa 1991.
Martwa natura: historia, arcydzieła, interpretacje [aut. tekstów Matilde Battistini, Lucia Impelluso, Stefano Zuffi ; red. nauk. Stefano Zuffi ; tł. Katarzyna Wanago], Warszawa 2000 - wybrane fragmenty
Sterling Ch., Martwa natura: od starożytności po wiek XX, Warszawa 1998 – wybrane fragmenty

Literatura uzupełniająca:
Teissing K., Techniki rysunku, Warszawa, 1982 – wybrane fragmenty
Simblet S., Rysunek-podręcznik, Warszawa, Arkady, 2006

W cyklu 2024/25Z:

SPECJALNOŚĆ: konserwacja i restauracja papieru i skóry oraz konserwacja i restauracja rzeźby kamiennej i detalu architektonicznego

W cyklu 2025/26Z:

SPECJALNOŚĆ: konserwacja i restauracja papieru i skóry oraz konserwacja i restauracja rzeźby kamiennej i detalu architektonicznego

Uwagi

W cyklu 2024/25Z:

Dopuszczalna jest 1 nieusprawiedliwiona nieobecność w czasie zajęć. Nieobecności należy odrobić. Nieobecność na więcej niż 3 zajęciach uniemożliwia zaliczenie przedmiotu.

W cyklu 2025/26Z:

Dopuszczalna jest 1 nieusprawiedliwiona nieobecność w czasie zajęć. Nieobecności należy odrobić. Nieobecność na więcej niż 3 zajęciach uniemożliwia zaliczenie przedmiotu.

Więcej informacji

Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb:

Strona przedmiotu 1402-PRY-3Z-SJ w USOSweb