Historia krytyki artystycznej i myśli o sztuce
1402-HKA-2Lka-S1
Harmonogram tematów:
1. Od minimalizmu do konceptualizmu. Frank Stella i Sol LeWitt. Eseje Painters Painting i Paragraphs on Cocnceptual Art.
2. Minimalizm, ciąg dalszy. Esej Barbary Rose ABC Art.
3. Konceptualizm: Joseph Beuys, Robert Morris, Joseph Kossuth i inni. Eseje Lucy Lippard i Josepha Kossutha: Dematerializacja sztuki i Sztuka po filozofii.
4. Współczesna sztuka z perspektywy galerii. Brian O’Doherty i jego przemyślenia z wnętrza białego sześcianu. Część 1.
5. Współczesna sztuka z perspektywy galerii. Brian O’Doherty i jego przemyślenia z wnętrza białego sześcianu. Część 2.
6. Modernizm vs postmodernizm; Van Gogh vs Warhol, czyli Logika kulturowa późnego kapitalizmu według Fredrica Jamesona.
7. W ruinach muzeum. Douglas Crimp i jego krytyczne spojrzenie na instytucje wystawiennicze.
8. Artyści neoawangardy wychodzą ze studia. Krytyka instytucjonalna, koncepcje post-studio i liberalnej edukacji artystycznej.
9. Benjamin Buchloh o dwóch melancholijnych zwrotach w sztuce XX wieku.
10. Rosalind Krauss i jej podróż po Morzu Północnym. Nowa koncepcja medium artystycznego.
11. Katastrofiści vs przystosowani. O polemikach amerykańskiej krytyki konserwatywnej i lewicowej na temat sztuki lat 80.
12. „Sztuka żywych trupów”. Llane Relyea o amerykańskiej sztuce u progu lat 90. XX wieku.
13. Czarna sztuka amerykańska. Polemiki wobec tożsamości etnicznej i sztuki w latach 90. i 2000
14. Koncepcje internetu jako przestrzeni współczesnego życia artystycznego
|
W cyklu 2024/25L:
Harmonogram tematów:
1. Od minimalizmu do konceptualizmu. Frank Stella i Sol LeWitt. Eseje Painters Painting i Paragraphs on Cocnceptual Art.
2. Konceptualizm: Joseph Beuys, Robert Morris, Joseph Kossuth i inni. Eseje Lucy Lippard i Josepha Kossutha: Dematerializacja sztuki i Sztuka po filozofii.
3. Nowa figuracja. Francis Bacon i jego rozmowy z Davidem Sylvestrem.
4. Współczesny realizm. Malarstwo Luciana Freuda i jego interpretacja w eseju Juliana Bella.
5. Współczesna sztuka z perspektywy galerii. Brian O’Doherty i jego przemyślenia z wnętrza białego sześcianu. Część 1.
6. Współczesna sztuka z perspektywy galerii. Brian O’Doherty i jego przemyślenia z wnętrza białego sześcianu. Część 2.
7. Modernizm vs postmodernizm; Van Gogh vs Warhol, czyli Logika kulturowa późnego kapitalizmu według Fredrica Jamesona.
8. W ruinach muzeum. Douglas Crimp i jego krytyczne spojrzenie na instytucje wystawiennicze.
9. Benjamin Buchloh o dwóch melancholijnych zwrotach w sztuce XX wieku.
10. Rosalind Krauss i jej podróż po Morzu Północnym. Nowa koncepcja medium artystycznego.
11. Katastrofiści vs przystosowani. O polemikach amerykańskiej krytyki konserwatywnej i lewicowej na temat sztuki lat 80.
12. Sztuka współczesna a spektakl, wzniosłość i katastrofa. Od Caspara Davida Friedricha do Eda Ruschy, Jacka Goldsteina i Roberta Longo.
|
W cyklu 2025/26L:
Harmonogram tematów:
1. Od minimalizmu do konceptualizmu. Frank Stella i Sol LeWitt. Eseje Painters Painting i Paragraphs on Cocnceptual Art.
2. Konceptualizm: Joseph Beuys, Robert Morris, Joseph Kossuth i inni. Eseje Lucy Lippard i Josepha Kossutha: Dematerializacja sztuki i Sztuka po filozofii.
3. Nowa figuracja. Francis Bacon i jego rozmowy z Davidem Sylvestrem.
4. Współczesny realizm. Malarstwo Luciana Freuda i jego interpretacja w eseju Juliana Bella.
5. Współczesna sztuka z perspektywy galerii. Brian O’Doherty i jego przemyślenia z wnętrza białego sześcianu. Część 1.
6. Współczesna sztuka z perspektywy galerii. Brian O’Doherty i jego przemyślenia z wnętrza białego sześcianu. Część 2.
7. Modernizm vs postmodernizm; Van Gogh vs Warhol, czyli Logika kulturowa późnego kapitalizmu według Fredrica Jamesona.
8. W ruinach muzeum. Douglas Crimp i jego krytyczne spojrzenie na instytucje wystawiennicze.
9. Benjamin Buchloh o dwóch melancholijnych zwrotach w sztuce XX wieku.
10. Rosalind Krauss i jej podróż po Morzu Północnym. Nowa koncepcja medium artystycznego.
11. Katastrofiści vs przystosowani. O polemikach amerykańskiej krytyki konserwatywnej i lewicowej na temat sztuki lat 80.
12. Sztuka współczesna a spektakl, wzniosłość i katastrofa. Od Caspara Davida Friedricha do Eda Ruschy, Jacka Goldsteina i Roberta Longo.
|
Całkowity nakład pracy studenta
1. Godziny realizowane z udziałem nauczyciela (godziny kontaktowe) - 30 godz.- 1 pkt ECTS,
2. Czas poświęcony na pracę indywidualną studenta, w tym: zapoznanie się z literaturą obowiązkową, zapoznanie się z literaturą uzupełniającą, przygotowanie się do egzaminu - 30 godz - 1 pkt ECTS,
razem: 2 pkt ECTS
Efekty uczenia się - wiedza
Student/ka:
W1: Ma ugruntowaną wiedzę o roli nauk humanistycznych w wiedzy ogólnej i ich wzajemnych relacjach (K_W01),
W2: Ma wiedzę z zakresu terminologii stosowanej w naukach o sztuce i estetyce (K_W06),
W3: Zna dziedzictwo światowej myśli o sztuce w zakresie prezentowanym na wykładzie (K_W08),
W4: Ma świadomość historycznej zmienności języka i jego znaczeń w kontekście historii sztuki i myśli o sztuce (K_W13),
Efekty uczenia się - umiejętności
Student/tka
U1: Umie zdobywać wiedzę dotyczącą światowej myśli o sztuce i w krytyczny sposób z niej korzystać (K_U03),
U2: Potrafi posługiwać się omawianymi na zajęciach ujęciami teoretycznymi i odnosić je do interpretowania dzieł sztuki (K_U04),
U3: Dysponuje warsztatem naukowym w zakresie krytycznego omówienia dzieła sztuki drugiej połowy XX wieku: (K_U11).
Efekty uczenia się - kompetencje społeczne
Student/ka:
K1: Ma świadomość poziomu swej wiedzy i kompetencji oraz ich niedostatków: (K_K01),
K2: Posiada zrozumienie dla idei społecznych wpływających na sztukę i strategie artystyczne II połowy XX wieku (K_K05),
K3: Czynnie uczestniczy w życiu kulturalnym, artystycznym i społecznym, samodzielnie rozwijając wiedzę o sztuce współczesnej (K_K08).
Koordynatorzy przedmiotu
Metody dydaktyczne
W ramach wykładu prezentowane są nurty artystyczne II połowy XX wieku i sylwetki artystów tego okresu oraz przedstawiane i omawiane przykłady krytyki artystycznej i myśli o sztuce związane z danym nurtem.
Wykładowca prezentuje studentom adresy bibliograficzne literatury omawianej na zajęciach.
Wykładowi towarzyszy bogaty materiał ilustracyjny w postaci reprodukcji dzieł sztuki i hasłowych opracowań poszczególnych stylów, postaci artystów, teoretyków i krytyków sztuki.
Wykład może być prowadzony tradycyjnie lub w trybie zdalnym, za pomocą aplikacji MS Teams.
Metody dydaktyczne eksponujące
- pokaz
Metody dydaktyczne podające
- wykład informacyjny (konwencjonalny)
- wykład problemowy
Metody dydaktyczne poszukujące
- biograficzna
- klasyczna metoda problemowa
Metody dydaktyczne w kształceniu online
- metody służące prezentacji treści
- metody rozwijające refleksyjne myślenie
Rodzaj przedmiotu
przedmiot obligatoryjny
Wymagania wstępne
Ogólna znajomość sztuki światowej od lat 60. XIX wieku do końca wieku XX. Umiejętność posługiwania się anglojęzyczną literaturą przedmiotu.
Kryteria oceniania
Egzamin ustny sprawdzający sposób opanowania materiału prezentowanego podczas wykładu i zawartego w lekturach oraz umiejętność charakteryzowania podstawowych zjawisk i nurtów z zakresu refleksji o sztuce, teorii i krytyki artystycznej. W1, W6, W8, W13, U4, U11, K5.
W przypadku egzaminu w trybie zdalnym rozmowa przeprowadzona będzie po wcześniejszym umówieniu za pośrednictwem aplikacji Microsoft Teams.
Kryteria oceniania:
wymagany próg na ocenę dostateczną - 40 %; dostateczny plus – 50%; dobry - 60%; dobry plus - 70%; bardzo dobry - 80%.
Literatura
Literatura obowiązkowa:
* Frank Stella, Excerpts from Painters Painting (1970)
[w:] Artists, Critics, Context. Readings In And Around American Art Since 1945, red. Paul F. Fabozzi, New Jersey 2002, s. 168-173;
* Sol LeWitt, Paragraphs on Conceptual Art (1967)
[w:] Artists, Critics, Context. Readings In And Around American Art Since 1945, red. Paul F. Fabozzi, New Jersey 2002, s. 180-184;
* Lucy R. Lippard, John Chandler, The Dematerialization of Art
[w:] Art & Visual Culture. A Reader, eds. A. Lymberopoulou, P. Bracewell-Homer, J. Robinson, Milton Keynes, 2012;
* Joseph Kossuth, Art After Philosophy [w:] Art After Philosophy and After: Collected Writings, 1966-1990, ed. Gabriele Guercio, Cambridge, 1993;
* Barbara Rose, ABC Art, w: ed. P. F. Fabozzi, Artists, Critics, Context. Readingd in and around American Art since 1945, New Jersey 2002;
* Brian O’Doherty, Biały sześcian od wewnątrz. Ideologia przestrzeni galerii, tłum. Aneta Szyłak, Gdańsk 2015;
* Fredric Jameson, Postmodernizm, czyli logika kulturowa późnego kapitalizmu,
tłum. Maciej Płaza, Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego 2011 (fragmenty);
* Douglas Crimp, On the Museum’s Ruins, „October”, vol. 13 (Summer 1980), s. 41-57;
*Craig Owens, Back to the Studio, "Art in America" 1982, vol. LXX, no. 1, s. 99-107;
*Daniel Buren, The Function of the Studio,, trans. Th. Repensek, "October" 1979, vol. 10, s. 51-58;
*Sarah Thornton, Siedem dni w świecie sztuki, tłum. M. Kuliś, Warszawa 2011;
* Figures of Authority, Ciphers of Regression. Notes on the Return of Representation in European Painting, „October”, vol. 16, Spring 1981, s. 39-68;
* Rosalind Krauss, „A Voyage on the North Sea”. Art In The Age Of The Post Medium Condition, Thames and Hudson, London 1999;
*Llane Relyea, Art of the Living Dead, w: ed. P. F. Fabozzi, Artists, Critics, Context. Readingd in and around American Art since 1945, New Jersey 2002;
*Touré, Who's Afraid of Post-Blackness? That it Means to be Black Now, New York, London, Toronto, Sydney, New- Dehli 2001 (fragmenty);
*Grzegorz Dziamski, Globalizacja: nowe środowisko sztuki, w: Przestrzeń sztuki: obrazy - słowa - komentarze, red. M. Popczyk, Katowice 2005.
Literatura uzupełniająca:
* Filip Pręgowski, „W przestrzeni wymiany. Obrazy Jacka Goldsteina i fotografie Olivera Wasowaˮ, Artium Quaestiones, (nr XXVIII/2017) Rocznik Instytutu Historii Sztuki Uniwersytetu Adama Mickiewicza w Poznaniu, Wydawnictwo Naukowe UAM, Poznań 2017;
*Filip Pręgowski, Blackface. Współczesne sztuka amerykańska wobec stereotypów na temat czarnej tożsamości, w: red. M. Maciudzińska-Kamczycka, K. Lewandowska, E. sobczyk, (Nie)chciana tożsamość, t. II, Toruń 2023,
*Filip Pręgowski, The Pictures Generation. Sztuka i krytyka w czasach przełomu, Toruń 2022;
* Christopher Lasch, Kultura narcyzmu. Amerykańskie życie w czasach malejących oczekiwań, tłum. Grzegorz Ptaszek, Aleksander Skrzypek, Warszawa 2015;
* Hal Foster, Powrót Realnego. Awangarda u schyłku XX wieku, tłum. Mateusz Borowski, Małgorzata Sugiera, Kraków 2012 (fragmenty);
* Piotr Piotrowski, W cieniu Duchampa. Notatki nowojorskie, Poznań 1996;
* Nicholas Mirzoeff, Jak zobaczyć świat, tłum. Łukasz Zaremba, Kraków - Warszawa 2016.;
|
W cyklu 2024/25L:
* Frank Stella, Excerpts from Painters Painting (1970)
[w:] Artists, Critics, Context. Readings In And Around American Art Since 1945, red. Paul F. Fabozzi, New Jersey 2002, s. 168-173
* Sol LeWitt, Paragraphs on Conceptual Art (1967)
[w:] Artists, Critics, Context. Readings In And Around American Art Since 1945, red. Paul F. Fabozzi, New Jersey 2002, s. 180-184
* Lucy R. Lippard, John Chandler, The Dematerialization of Art
[w:] Art & Visual Culture. A Reader, eds. A. Lymberopoulou, P. Bracewell-Homer, J. Robinson, Milton Keynes, 2012
* Joseph Kossuth, Art After Philosophy [w:] Art After Philosophy and After: Collected Writings, 1966-1990, ed. Gabriele Guercio, Cambridge, 1993;
* David Sylvester, Brutalność faktu. Rozmowy z Francisem Baconem, tłum. Marek Wasilewski, Poznań 1997 (fragmenty)
* Julian Bell, The Way to All Flesh [w:] Lucian Freud, The Painter’s Etchings,
kat. wyst. w Museum of Modern Art, Nowy Jork, 2008
* Brian O’Doherty, Biały sześcian od wewnątrz. Ideologia przestrzeni galerii, tłum. Aneta Szyłak, Gdańsk 2015
* Fredric Jameson, Postmodernizm, czyli logika kulturowa późnego kapitalizmu,
tłum. Maciej Płaza, Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego 2011 (fragmenty)
* Douglas Crimp, On the Museum’s Ruins, „October”, vol. 13 (Summer 1980), s. 41-57
* Figures of Authority, Ciphers of Regression. Notes on the Return of Representation in European Painting, „October”, vol. 16, Spring 1981, s. 39-68
* Rosalind Krauss, „A Voyage on the North Sea”. Art In The Age Of The Post Medium Condition, Thames and Hudson, London 1999
* Christopher Lasch, Kultura narcyzmu. Amerykańskie życie w czasach malejących oczekiwań, tłum. Grzegorz Ptaszek, Aleksander Skrzypek, Warszawa 2015 (fragmenty)
* Hal Foster, Powrót Realnego. Awangarda u schyłku XX wieku, tłum. Mateusz Borowski, Małgorzata Sugiera, Kraków 2012 (fragmenty)
* Piotr Piotrowski, W cieniu Duchampa. Notatki nowojorskie, Poznań 1996 (fragmenty)
* Nicholas Mirzoeff, Jak zobaczyć świat, tłum. Łukasz Zaremba, Kraków - Warszawa 2016 (fragmenty)
* Jean-Francois Lyotard, Wzniosłość i awangarda, tłum. Marek Bieńczyk [w:] "Teksty drugie", 1996, nr 2-3 |
W cyklu 2025/26L:
* Frank Stella, Excerpts from Painters Painting (1970)
[w:] Artists, Critics, Context. Readings In And Around American Art Since 1945, red. Paul F. Fabozzi, New Jersey 2002, s. 168-173
* Sol LeWitt, Paragraphs on Conceptual Art (1967)
[w:] Artists, Critics, Context. Readings In And Around American Art Since 1945, red. Paul F. Fabozzi, New Jersey 2002, s. 180-184
* Lucy R. Lippard, John Chandler, The Dematerialization of Art
[w:] Art & Visual Culture. A Reader, eds. A. Lymberopoulou, P. Bracewell-Homer, J. Robinson, Milton Keynes, 2012
* Joseph Kossuth, Art After Philosophy [w:] Art After Philosophy and After: Collected Writings, 1966-1990, ed. Gabriele Guercio, Cambridge, 1993;
* David Sylvester, Brutalność faktu. Rozmowy z Francisem Baconem, tłum. Marek Wasilewski, Poznań 1997 (fragmenty)
* Julian Bell, The Way to All Flesh [w:] Lucian Freud, The Painter’s Etchings,
kat. wyst. w Museum of Modern Art, Nowy Jork, 2008
* Brian O’Doherty, Biały sześcian od wewnątrz. Ideologia przestrzeni galerii, tłum. Aneta Szyłak, Gdańsk 2015
* Fredric Jameson, Postmodernizm, czyli logika kulturowa późnego kapitalizmu,
tłum. Maciej Płaza, Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego 2011 (fragmenty)
* Douglas Crimp, On the Museum’s Ruins, „October”, vol. 13 (Summer 1980), s. 41-57
* Figures of Authority, Ciphers of Regression. Notes on the Return of Representation in European Painting, „October”, vol. 16, Spring 1981, s. 39-68
* Rosalind Krauss, „A Voyage on the North Sea”. Art In The Age Of The Post Medium Condition, Thames and Hudson, London 1999
* Christopher Lasch, Kultura narcyzmu. Amerykańskie życie w czasach malejących oczekiwań, tłum. Grzegorz Ptaszek, Aleksander Skrzypek, Warszawa 2015 (fragmenty)
* Hal Foster, Powrót Realnego. Awangarda u schyłku XX wieku, tłum. Mateusz Borowski, Małgorzata Sugiera, Kraków 2012 (fragmenty)
* Piotr Piotrowski, W cieniu Duchampa. Notatki nowojorskie, Poznań 1996 (fragmenty)
* Nicholas Mirzoeff, Jak zobaczyć świat, tłum. Łukasz Zaremba, Kraków - Warszawa 2016 (fragmenty)
* Jean-Francois Lyotard, Wzniosłość i awangarda, tłum. Marek Bieńczyk [w:] "Teksty drugie", 1996, nr 2-3 |
Uwagi
|
W cyklu 2024/25L:
Przedmiot może być prowadzony za pomocą platformy MS Teams.
Egzamin ustny na zakończenie semestru może być przeprowadzony za pomocą platformy MS Teams. |
W cyklu 2025/26L:
Przedmiot może być prowadzony za pomocą platformy MS Teams.
Egzamin ustny na zakończenie semestru może być przeprowadzony za pomocą platformy MS Teams. |
Więcej informacji
Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i
terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb: