Historia grafiki 1402-HGR-2Z-SJ

Wykład ma na celu zapoznanie studentów z genezą grafiki artystycznej (Azja) i historią grafiki artystycznej w Europie do 1. połowy XX w., ze szczególnym uwzględnieniem tradycyjnych technik grafiki warsztatowej (oraz serigrafii i monotypii) w ujęciu chronologicznym.
Wykład naświetla przemiany zachodzące w grafice przez stulecia (w zakresie warsztatu, stylu, ikonografii, roli i miejsca grafiki wśród sztuk plastycznych); ma na celu prezentację najważniejszych ośrodków i szkół oraz dokonań mistrzów w zakresie grafiki warsztatowej.Zaznajamia z podstawową terminologią dotyczącą warsztatu graficznego (matryca, odbitka, stany, nakład, grafika barwna, grafika kolorowana, drzeworyt langowy, drzeworyt sztorcowy, peintre-graveur itd.), rodzajami papierów i znaków wodnych, różnymi formami podpisów projektowych, wykonawczych i wydawniczych.
Wykład obejmuje genezę poszczególnych technik i ich odmian, specyfikę epoki, twórczość szkół, środowisk i wybitnych grafików danego
okresu; analizę dzieł od strony formy, stylu, ikonografii, symboliki.
Ilustracje graficzne w inkunabułach i książkach: nakłady, frontyspisy, bordiury, winiety. Plakat litograficzny.
Omawiane są dzieła najbardziej reprezentatywne dla danej epoki czy artysty jak i prace, które ze względu na proces powstania czy niekonwencjonalne ujęcie (styl, temat, eksperyment formalny) pozostają poza kanonem.
Cykl wykładów rozpoczyna się omówieniem podstawowego podziału grafiki względem technik i funkcji, objaśnieniem terminologii oraz omówieniem literatury
(do każdego wykładu dołączona literatura szczegółowa - uzupełniająca).

Wykład ma na celu zapoznanie studentów z genezą grafiki artystycznej (Azja) i historią grafiki artystycznej w Europie do 1. połowy XX w., ze szczególnym uwzględnieniem tradycyjnych technik grafiki warsztatowej (oraz serigrafii i monotypii) w ujęciu chronologicznym.
Wykład naświetla przemiany zachodzące w grafice przez stulecia (w zakresie warsztatu, stylu, ikonografii, roli i miejsca grafiki wśród sztuk plastycznych); ma na celu prezentację najważniejszych ośrodków i szkół oraz dokonań mistrzów w zakresie grafiki warsztatowej.Zaznajamia z podstawową terminologią dotyczącą warsztatu graficznego (matryca, odbitka, stany, nakład, grafika barwna, grafika kolorowana, drzeworyt langowy, drzeworyt sztorcowy, peintre-graveur itd.), rodzajami papierów i znaków wodnych, różnymi formami podpisów projektowych, wykonawczych i wydawniczych.
Wykład obejmuje genezę poszczególnych technik i ich odmian, specyfikę epoki, twórczość szkół, środowisk i wybitnych grafików danego
okresu; analizę dzieł od strony formy, stylu, ikonografii, symboliki.
Ilustracje graficzne w inkunabułach i książkach: nakłady, frontyspisy, bordiury, winiety. Plakat litograficzny.
Omawiane są dzieła najbardziej reprezentatywne dla danej epoki czy artysty jak i prace, które ze względu na proces powstania czy niekonwencjonalne ujęcie (styl, temat, eksperyment formalny) pozostają poza kanonem.
Cykl wykładów rozpoczyna się omówieniem podstawowego podziału grafiki względem technik i funkcji, objaśnieniem terminologii oraz omówieniem literatury
(do każdego wykładu dołączona literatura szczegółowa - uzupełniająca).

Wykład ma na celu zapoznanie studentów z genezą grafiki artystycznej (Azja) i historią grafiki artystycznej w Europie do 1. połowy XX w., ze szczególnym uwzględnieniem tradycyjnych technik grafiki warsztatowej (oraz serigrafii i monotypii) w ujęciu chronologicznym.
Wykład naświetla przemiany zachodzące w grafice przez stulecia (w zakresie warsztatu, stylu, ikonografii, roli i miejsca grafiki wśród sztuk plastycznych); ma na celu prezentację najważniejszych ośrodków i szkół oraz dokonań mistrzów w zakresie grafiki warsztatowej.Zaznajamia z podstawową terminologią dotyczącą warsztatu graficznego (matryca, odbitka, stany, nakład, grafika barwna, grafika kolorowana, drzeworyt langowy, drzeworyt sztorcowy, peintre-graveur itd.), rodzajami papierów i znaków wodnych, różnymi formami podpisów projektowych, wykonawczych i wydawniczych.
Wykład obejmuje genezę poszczególnych technik i ich odmian, specyfikę epoki, twórczość szkół, środowisk i wybitnych grafików danego
okresu; analizę dzieł od strony formy, stylu, ikonografii, symboliki.
Ilustracje graficzne w inkunabułach i książkach: nakłady, frontyspisy, bordiury, winiety. Plakat litograficzny.
Omawiane są dzieła najbardziej reprezentatywne dla danej epoki czy artysty jak i prace, które ze względu na proces powstania czy niekonwencjonalne ujęcie (styl, temat, eksperyment formalny) pozostają poza kanonem.
Cykl wykładów rozpoczyna się omówieniem podstawowego podziału grafiki względem technik i funkcji, objaśnieniem terminologii oraz omówieniem literatury
(do każdego wykładu dołączona literatura szczegółowa - uzupełniająca).

Literatura podstawowa:

Białostocki J., W pracowniach dawnych grafików, Warszawa 1957.
Bóbr M., Mistrzowie grafiki europejskiej od XV do XVIII wieku, Warszawa 2000.
Cleaver J., A History of Graphic Art, London 1963.
Dossi B., Albertina, The History of the Collection and its Masterpieces, Prestel, 1999
Grafika szkół obcych w zbiorach polskich, red. M. Mrozińska, S. Sawicka, Warszawa 1978.
Hütt W., Niemieckie malarstwo i grafika późnego gotyku i renesansu, Warszawa 1985
Jakimowicz I., Pięć wieków grafiki polskiej, katalog, Muzeum Narodowe w Warszawie, Warszawa 1997.
Jurkiewicz A., Podręcznik metod grafiki artystycznej, 1-2, 1938.
Krejča A., Techniki sztuk graficznych, Warszawa 1984.
Krużel Krzysztof , Wśród starych rycin. Wybrane zagadnienia opracowania formalnego dawnej grafiki, Wydawnictwo Naukowe DWN, Księgarnia Akademicka, Kraków 1999
Polskie kolekcjonerstwo grafiki i rysunku, wstęp St. Sawicka, praca zbiorowa, red. naukowa Maria Mrozińska, Stanisława Sawicka, Warszawa 1980
Stubbe W., History of Modern Graphic Art, London 1963
Talbierska J., Grafika XVII w. w Polsce. Funkcje, ośrodki, artyści, dzieła, Warszawa 2011.
Talbierska J., Grafika europejska na przełomie XV i XVI wieku. Ośrodki, artyści i ich szkoły, kierunki rozwoju [w:] Sztuka około 1500. Materiały Sesji Stowarzyszenia Historyków Sztuki, Gdańsk, listopad 1996, Warszawa 1997, s. 279-296
Talbierska J., Główne ośrodki produkcji graficznej w Europie XVII wieku. Funkcje, artyści, produkcja, [w:] Sztuka XVII wieku w Polsce. Materiały Sesji Stowarzyszenia Historyków Sztuki, Kraków grudzień 1993, Warszawa 1994, s. 103-124.
Ukiyo-e: obraz przepływającego świata: grafika japońska od XVIII do XX w., katalog wystawy MNP, Poznań 1994.
Werner J., Techniki i technologie sztuk graficznych, Kraków 1972
Wiercińska J., Sztuka i książka, Warszawa 1986

Literatura uzupełniająca:

Alberowa Z., Ukiyo-e – dawny drzeworyt japoński ze zbiorów Muzeum Narodowego w Krakowie, kolekcja F. Jasieńskiego. Katalog wystawy, Kraków 1988.
Bieńkowska B., Zarys dziejów książki, Warszawa 1987.
Budzińska, Szkoła graficzna Rubensa. Katalog rycin ze zbiorów Gabinetu Rycin Biblioteki Uniwersyteckiej w Warszawie, Warszawa 1975.
Dahl S., Dzieje książki, Wrocław 1965.
Ditrich H., Hofstätter H., Holzschnitt, Kupferstich, Lithographie und Serigraphie [w:] Geschichte der Kunst und künstlerischer Techniken, München 1965.
Encyklopedia książki, t.1-2, Wrocław 2017.
Encyklopedia wiedzy o książce, red. A. Birkenmajer, Wrocław 1971.
Grycz J., Z dziejów i techniki książki, Wrocław 1951.
Hillier J., The Japanese Print. A New Approach, London 1960.
Hillier J., Japanese Colour Prints, 1991.
Hind A. M., A history of engraving and etching from the 15th century to the year 1914, New York 1963.
Koschatzky W., Die Kunst der Graphik. Technik, Geschichte, Meisterwerke, Augsburg 1972.
Lane R. , Masters of the Japanese Print, London 1962.
Maleszko K., Krajobrazy Japonii. Drzeworyt japoński ukiyo-e i shin hanga ze zbiorów Muzeum Narodowego w Warszawie, Warszawa 2005.
Munsterberg H., Dictionary of Chinese and Japanese art, New York 1981.
Sachs J., Modern Prints and Drawings, New York 1954
- - -
The Illustrated Bartsch..., New York 1978, tom 1 i następne w kolejnych latach
Briquet C.M. , Les filiqranes. Dictionnaire historique des Marques du papier..., Leipzig 1923

Literatura podstawowa:

Białostocki J., W pracowniach dawnych grafików, Warszawa 1957.
Bóbr M., Mistrzowie grafiki europejskiej od XV do XVIII wieku, Warszawa 2000.
Cleaver J., A History of Graphic Art, London 1963.
Dossi B., Albertina, The History of the Collection and its Masterpieces, Prestel, 1999
Grafika szkół obcych w zbiorach polskich, red. M. Mrozińska, S. Sawicka, Warszawa 1978.
Hütt W., Niemieckie malarstwo i grafika późnego gotyku i renesansu, Warszawa 1985
Jakimowicz I., Pięć wieków grafiki polskiej, katalog, Muzeum Narodowe w Warszawie, Warszawa 1997.
Jurkiewicz A., Podręcznik metod grafiki artystycznej, 1-2, 1938.
Krejča A., Techniki sztuk graficznych, Warszawa 1984.
Krużel Krzysztof , Wśród starych rycin. Wybrane zagadnienia opracowania formalnego dawnej grafiki, Wydawnictwo Naukowe DWN, Księgarnia Akademicka, Kraków 1999
Polskie kolekcjonerstwo grafiki i rysunku, wstęp St. Sawicka, praca zbiorowa, red. naukowa Maria Mrozińska, Stanisława Sawicka, Warszawa 1980
Stubbe W., History of Modern Graphic Art, London 1963
Talbierska J., Grafika XVII w. w Polsce. Funkcje, ośrodki, artyści, dzieła, Warszawa 2011.
Talbierska J., Grafika europejska na przełomie XV i XVI wieku. Ośrodki, artyści i ich szkoły, kierunki rozwoju [w:] Sztuka około 1500. Materiały Sesji Stowarzyszenia Historyków Sztuki, Gdańsk, listopad 1996, Warszawa 1997, s. 279-296
Talbierska J., Główne ośrodki produkcji graficznej w Europie XVII wieku. Funkcje, artyści, produkcja, [w:] Sztuka XVII wieku w Polsce. Materiały Sesji Stowarzyszenia Historyków Sztuki, Kraków grudzień 1993, Warszawa 1994, s. 103-124.
Ukiyo-e: obraz przepływającego świata: grafika japońska od XVIII do XX w., katalog wystawy MNP, Poznań 1994.
Werner J., Techniki i technologie sztuk graficznych, Kraków 1972
Wiercińska J., Sztuka i książka, Warszawa 1986

Literatura uzupełniająca:

Alberowa Z., Ukiyo-e – dawny drzeworyt japoński ze zbiorów Muzeum Narodowego w Krakowie, kolekcja F. Jasieńskiego. Katalog wystawy, Kraków 1988.
Bieńkowska B., Zarys dziejów książki, Warszawa 1987.
Budzińska, Szkoła graficzna Rubensa. Katalog rycin ze zbiorów Gabinetu Rycin Biblioteki Uniwersyteckiej w Warszawie, Warszawa 1975.
Dahl S., Dzieje książki, Wrocław 1965.
Ditrich H., Hofstätter H., Holzschnitt, Kupferstich, Lithographie und Serigraphie [w:] Geschichte der Kunst und künstlerischer Techniken, München 1965.
Encyklopedia książki, t.1-2, Wrocław 2017.
Encyklopedia wiedzy o książce, red. A. Birkenmajer, Wrocław 1971.
Grycz J., Z dziejów i techniki książki, Wrocław 1951.
Hillier J., The Japanese Print. A New Approach, London 1960.
Hillier J., Japanese Colour Prints, 1991.
Hind A. M., A history of engraving and etching from the 15th century to the year 1914, New York 1963.
Koschatzky W., Die Kunst der Graphik. Technik, Geschichte, Meisterwerke, Augsburg 1972.
Lane R. , Masters of the Japanese Print, London 1962.
Maleszko K., Krajobrazy Japonii. Drzeworyt japoński ukiyo-e i shin hanga ze zbiorów Muzeum Narodowego w Warszawie, Warszawa 2005.
Munsterberg H., Dictionary of Chinese and Japanese art, New York 1981.
Sachs J., Modern Prints and Drawings, New York 1954
- - -
The Illustrated Bartsch..., New York 1978, tom 1 i następne w kolejnych latach
Briquet C.M. , Les filiqranes. Dictionnaire historique des Marques du papier..., Leipzig 1923

Literatura podstawowa:

Białostocki J., W pracowniach dawnych grafików, Warszawa: Arkady, 1957
Bóbr M., Mistrzowie grafiki europejskiej od XV do XVIII wieku, Warszawa 2000.
Cleaver J., A History of Graphic Art, London 1963.
Hutt W., Niemieckie malarstwo i grafika późnego gotyku i renesansu, Warszawa 1985.
Koschatzky W., Die Kunst der Graphik. Technik, Geschichte, Meisterwerke, Augsburg 1972.
Krejča A., Techniki sztuk graficznych, Warszawa 1984.
Sachs J., Modern Prints and Drawings, New York 1954
Stubbe W., History of Modern Graphic Art, London 1963

Literatura uzupełniająca:

Dotycząca warsztatu:

Folga-Januszewska D., Współczesne grafiki techniczne [I], I – III 1992, Muzeum Narodowe w Warszawie, [kat. wraz z A. Manicką] [II], XII 1992 – II 1993, Muzeum Narodowe w Warszawie, 1993.
Grafika artystyczna. Podręcznik warsztatowy, red. J. Ficner, A. Romaniuk, ASP Poznań 2007.
Jurkiewicz A., Podręcznik metod grafiki artystycznej. Warszawa 1975.
Werner J., Technika i technologia sztuk graficznych, Kraków 1972.
Wprowadzenie do problemów i warsztatu grafiki artystycznej, praca zbiorowa pod kierownictwem prof. Mieczysława Wejmana, Zeszyty Naukowe ASP w Krakowie nr 3 Kraków 1969.
Wilder H., Grafika. Drzeworyt, miedzioryt, litografia. Wskazówki dla bibliotekarzy i miłośników sztuki, Lwów 1922.

Dotycząca historii grafiki i dziejów książki:

Alberowa Z., Ukiyo-e – dawny drzeworyt japoński ze zbiorów Muzeum Narodowego w Krakowie, kolekcja F. Jasieńskiego. Katalog wystawy, Kraków 1988.
Bieńkowska B., Zarys dziejów książki, Warszawa 1987.
Dahl S., Dzieje książki, Wrocław 1965.
Encyklopedia książki, t.1-2, Wrocław 2017.
Encyklopedia wiedzy o książce, red. A. Birkenmajer, Wrocław 1971.
Hillier J., The Japanese Print. A New Approach, London 1960.
Hillier J., Japanese Colour Prints, 1991.
Hind A. M., A history of engraving and etching from the 15th century to the year 1914, New York 1963.
Jakimowicz I., Pięć wieków grafiki polskiej, Warszawa 1997.
Lane R. , Masters of the Japanese Print, London 1962.
Maleszko K., Krajobrazy Japonii. Drzeworyt japoński ukiyo-e i shin hanga ze zbiorów Muzeum Narodowego w Warszawie, Warszawa 2005.
Talbierska J., Grafika XVII w. w Polsce. Funkcje, ośrodki, artyści, dzieła, Warszawa 2011.
Talbierska J., Grafika europejska na przełomie XV i XVI wieku. Ośrodki, artyści i ich szkoły, kierunki rozwoju [w:] Sztuka około 1500. Materiały Sesji Stowarzyszenia Historyków Sztuki, Gdańsk, listopad 1996, Warszawa 1997, s. 279-296
Talbierska J., Główne ośrodki produkcji graficznej w Europie XVII wieku. Funkcje, artyści, produkcja, [w:] Sztuka XVII wieku w Polsce. Materiały Sesji Stowarzyszenia Historyków Sztuki, Kraków grudzień 1993, Warszawa 1994, s. 103-124.
Ukiyo-e: obraz przepływającego świata: grafika japońska od XVIII do XX w., katalog wystawy MNP, Poznań 1994.
- - -
The Illustrated Bartsch..., New York 1978, tom 1 i następne w kolejnych latach
Briquet C.M. , Les filiqranes. Dictionnaire historique des Marques du papier..., Leipzig 1923

w semestrze 2020/21 wykład będzie prowadzony w formie zdalnej (MS Teams), co 2 tygodnie (pierwszy: 15 października). Egzamin w tym semstrze w formie ustnej na MS Teams.

w semestrze 2020/21 wykład będzie prowadzony w formie zdalnej (MS Teams), co 2 tygodnie (pierwszy: 15 października). Egzamin w tym semstrze w formie ustnej na MS Teams.

wykład zakończony egzaminem w formie pisemnej