Seminarium Dyplomowe (część uzupełniająca pracy artystycznej) 1401-SDyp-II-5L-DM

Seminarium dyplomowe realizowane jest w formie obserwacji, analizy i oceny pracy studentów realizujących pracę dyplomową z zakresu grafiki w pracowniach: grafiki multimedialnej, litografii, sitodruku, wklęsłodruku, wypukłodruku.
Analiza merytorycznej problematyki związanej z koncepcją pracy, przygotowuje studentów do werbalizacji założeń projektu podczas egzaminu dyplomowego.
Realizowane bloki tematyczne:
Ocena koncepcji: założenia merytoryczne, ideowe i artystyczne.
Analiza i ocena indywidualnego sposobu wypowiedzi artystycznej (technika, technologia, cechy indywidualnego języka artystyczngo)
Wdrażanie studentów do sporządzenia adekwatnego i przekonywającego komentarza do pracy dyplomowej.
Przygotowanie studentów do publicznej prezentacji wykonanej pracy.

W cyklu 2022/23L:

Jak w opisie ogólnym przedmiotu

W cyklu 2023/24L:

Jak w opisie ogólnym przedmiotu

W cyklu 2024/25L:

Jak w opisie ogólnym przedmiotu

W cyklu 2025/26L:

Jak w opisie ogólnym przedmiotu

Całkowity nakład pracy studenta

Godziny realizowane z udziałem nauczycieli, godziny kontaktowe: 60 Czas poświęcony na pracę indywidualną studenta: 120 godzin Czas wymagany do przygotowania się i do uczestnictwa w procesie oceniania: 60 godzin Łącznie: 240 godzin

Efekty uczenia się - wiedza

Student: rozpoznaje różne rodzaje tradycyjnych i najnowszych technik graficznych, K_W 01 zna warsztat i technologię tradycyjnych i najnowszych technik graficznych, K_W 01 zna biegle możliwości cyfrowych rejestratorów obrazu i programów komputerowych do ich obróbki, ma świadomość powiązań własnej twórczości z historią i teorią grafiki, K_W 03 jest przekonany o konieczności poszukiwania nowych, twórczych rozwiązań, K_W 05

Efekty uczenia się - umiejętności

Student: wybiera metody i środki odpowiednie do realizacji artystycznych projektów, K_U 01 komponuje komunikat wizualny zbudowany z różnorodnych środków przekazu: obrazu, ruchu i dźwięku, K_U 02, potrafi samodzielnie realizować własne projekty twórcze, K_U 03 definiuje i analizuje zasadnicze zagadnienia kreacji wizualnej własnych projektów artystycznych, K_U 06, K_U 08 twórczo posługuje się tradycyjnymi technikami i mediami elektronicznymi w indywidualnej kreacji artystycznej. K_U 07 realizuje projekt dyplomu artystycznego, K_U 07

Efekty uczenia się - kompetencje społeczne

Student: jest przekonany o potrzebie pogłębiania wiedzy i zdobywania nowych doświadczeń warsztatowych, K_K01 wykazuje zaangażowaną, kreatywną postawę wobec otaczającej rzeczywistości wizualnej, K_K04, K_K05

Metody dydaktyczne

Zajęcia są prowadzone w oparciu o metodę indywidualizowania procesu nauczania a podstawową formą ich realizacji są ćwiczenia poprzedzane omówieniem tematów, prezentacją dokumentacji prac i oraz wspólną analizą zadań. Analizowany jest każdy z przedstawianych projektów. Podczas realizacji prac przeprowadzane są indywidualne korekty pod kątem spełniania określonych założeń projektowych, problemów technicznych oraz ich jakości artystycznej.

Wymagania wstępne

Zaliczony IV rok studiów kierunku Grafika, specjalności Grafika warsztatowa lub Projektowanie graficzne

Koordynatorzy przedmiotu

Kryteria oceniania

Ocena wykonanych prac, analiza i omówienie krytyczne z autorami w trakcie i na zakończenie semestru. Na ocenę w notacji punktowej składają się takie elementy jak: frekwencja i aktywność studenta na zajęciach, oryginalność koncepcji i umiejętność poszukiwania nowych rozwiązań, umiejętność formułowania i prezentacji założeń ideowych i artystycznych, biegłość techniczna, umiejętne użycie materiałów i technologii a przede wszystkim jakość artystyczna i estetyczna zrealizowanych prac.

Praktyki zawodowe

Nie dotyczy

Literatura

Strzemiński Władysław - Teoria widzenia. Kraków 1969, Wydawnictwo Literackie.
Jordi Catafal, Clara Oliva - Techniki graficzne
Andrzej Jurkiewicz - Podręcznik metod grafiki artystycznej, Arkady 1975
Ales Krejca - Techniki sztuk graficznych, WAiF - Warszawa
Jerzy Werner - Podstawy technologii malarstwa i grafiki
Franciszek Bunsch - Zasada podpisywania odbitek graficznych
Grafika artystyczna – podręcznik warsztatowy, red. Joanna i Stefan Ficner
Edward Zajicek, Elementy technologii głównego procesu powstawania filmu,
Tony White, The Animators Workbook, Nowy Jork 1984
Ryszard W. Kluszczyński - Społeczeństwo Informacyjne. Cyberkultura. Sztuka
Multimediów” Rabid, Kraków 2001
Katalogi wystaw grafiki
Opracowania multimedialne z zakresu sztuki, filmy wideo i telewizyjne programy o sztuce.
Internet.
T. Cyprian - Fotografia: technika i technologia, PWN 1972
Dan Simon, Fotografia cyfrowa – Biblia, Helion Gliwice 2005
Skott Kelby, Fotografia cyfrowa – edycja zdjęć, wyd. III, Helion Gliwice 2005
M. Freeman: Fotografia studyjna. Wydawnictwa Naukowo- Techniczne, Warszawa 1993
Antologia polskiej animacji, Polskie Wydawnictwa Audiowizualne
Antologia polskiej animacji eksperymentalnej, Polskie Wydawnictwa Audiowizualne
Jerry Beck, Sztuka animacji, Arkady 2006

W cyklu 2022/23L:

Jak w opisie ogólnym przedmiotu

W cyklu 2023/24L:

Jak w opisie ogólnym przedmiotu

W cyklu 2024/25L:

Jak w opisie ogólnym przedmiotu

W cyklu 2025/26L:

Jak w opisie ogólnym przedmiotu

Więcej informacji

Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb:

Strona przedmiotu 1401-SDyp-II-5L-DM w USOSweb