Prowadzony w cyklach: 2022/23L, 2023/24L, 2024/25L

Kod ISCED: 0213

Punkty ECTS: 6

Język: polski

Organizowany przez: Wydział Sztuk Pięknych

Rysunek intermedialny I 1401-RysI-I-1L-sm-S2

Głównym celem nauczania Rysunku Intermedialnego na I roku studiów magisterskich jest zapoznanie studentów z szerokim spektrum sposobów rysowania. Począwszy od wprowadzenia definicji intermedialności, studenci poprzez kolejne ćwiczenia dotykają różnych rodzajów rysunku takich jak: Rysunek mentalny, ubogi
Rysowanie bez rysunku
Rysunek poza tradycyjnymi materiałami, technikami rysunkowymi
Rysunek poza płaszczyzną
Rysunek w przestrzeni
Narracja rysunkowa
Rysunek wielkoformatowy – na płaszczyźnie i poza nią
Rysunek koncepcyjno-wyobraźniowy

By w efekcie umieć tworzyć prace plastyczne świadomie i właściwie wybierając i łącząc techniki rysunkowe by wyrażać własne idea artystyczne.
Poza zajęciami w pracowni, studenci realizują prace i zadania w plenerze, w przestrzeniach otwartych. Zadania stawiane przed studentami mają charakter ćwiczeń indywidualnych i grupowych

W cyklu 2022/23L:

W cyklu 2023/24L:

W cyklu 2024/25L:

Całkowity nakład pracy studenta

Godziny kontaktowe: 60 godz. zajęcia z udziałem prowadzącego 15 godz. Konsultacje z prowadzącym Praca własna studenta: 35 godz. praca indywidualna, przygotowanie do zajęć 40 godz. – czas na przygotowanie się do zaliczenia, przygotowanie dokumentacji Razem - 150 godz. 6 pkt. ECTS

Efekty uczenia się - wiedza

W_1 Zna i rozumie zasady dotyczące obszaru intermedialności w sztuce, łączenia ze sobą różnych rodzajów kreacji artystycznej umożliwiającej niezależność wypowiedzi artystycznej. (K_W13) W_2 Posiada wiedzę dotyczącą realizacji złożonych prac artystycznych, środków ekspresji artystycznej stosowanych w pracach z obszaru sztuki współczesnej posługującej się różnorodnymi środkami wyrazu artystycznego (K_W14)

Efekty uczenia się - umiejętności

U_1 Potrafi wykorzystywać osobowość artystyczną do wyrażania własnych oryginalnych koncepcji artystycznych w zakresie rysunku intermedialnego, często opartych na łączeniu ze sobą różnych środków wyrazu (K_U01) U_2 Umie realizować własne koncepcje artystyczne, posługując się świadomie właściwą techniką rysunkową pozwalającą na niezależność wypowiedzi artystycznej. (K_U02) U_3 Potrafi realizować własne, w których łączy rysunek z innymi mediami tak by to połączenie było spójne z ideą danej pracy (K_U04)

Efekty uczenia się - kompetencje społeczne

K_1 Jest gotów do samodzielnego podejmowania niezależnych prac, wykazując się umiejętnością zbierania, analizowania i interpretowania informacji, formułowania idei (K_K01) K_5 Jest zdolny do krytycznej oceny odbieranych treści, samooceny oraz konstruktywnej krytyki w stosunku do działań innych osób. (K_K05)

Metody dydaktyczne

Ćwiczenia, pokaz, prezentacja, działanie w grupie eksponujące: pokaz, wystawa poszukujące: ćwiczeniowa, doświadczeń, giełda pomysłów

Metody dydaktyczne eksponujące

- wystawa
- pokaz

Metody dydaktyczne podające

- pogadanka
- opowiadanie
- opis

Metody dydaktyczne poszukujące

- ćwiczeniowa
- giełda pomysłów
- doświadczeń
- projektu

Wymagania wstępne

Student winien posiadać podstawowe umiejętności rysunkowe, rozróżniać sposoby notacji rysunkowej. Mieć podstawowe rozeznanie w zjawiskach występujących we współczesnej sztuce i kulturze.

Koordynatorzy przedmiotu

Aleksandra Sojak-Borodo

Kryteria oceniania

Zaliczenie semestru polega na indywidualnym przeglądzie prac i wnikliwej ich ocenie (W_1)
Prace winny odzwierciedlać wszystkie tematy ćwiczeń, wykonane i zinterpretowane przy pomocy szerokiego spektrum środków rysunkowych i artystycznych zgodnych z ideą prac(W_2)
Podstawowym warunkiem uzyskania zaliczenia jest aktywny udział w zajęciach (K_1, K_2)
Kryterium ocen
Wysoki poziom techniczno-wykonawczy
Adekwatność użytych środków wobec założeń, tematu, koncepcji pracy (U_1,U_2, U_3)
Dojrzałość pracy, poziom intelektualny (U_1, U_3)
Zaangażowany stosunek do specjalności i przedmiotu(U_2)

Praktyki zawodowe

nie dotyczy

Literatura

Antoni Moniuszko “Ciało Sztuki” PWN, 1982

Krystyna Czerni “Rezerwat sztuki”, ZNAK, 2000

Katalogi i książki z zasobu biblioteki Katedry Rysunku

W danym cyklu studentom proponuje się bieżące publikacje, wystawy z obszaru sztuki współczesnej, szczególnie te związane z obszarem rysunku wykorzystywanego i łączonego z innymi technikami plastycznymi.

W cyklu 2022/23L:

Antoni Moniuszko “Ciało Sztuki” PWN, 1982

Krystyna Czerni “Rezerwat sztuki”, ZNAK, 2000

Katalogi Triennale Rysunku we Wrocławiu 2019 i 2022

W cyklu 2023/24L:

Antoni Moniuszko “Ciało Sztuki” PWN, 1982

Krystyna Czerni “Rezerwat sztuki”, ZNAK, 2000

Katalogi Triennale Rysunku we Wrocławiu 2019 i 2022

W cyklu 2024/25L:

Antoni Moniuszko “Ciało Sztuki” PWN, 1982

Krystyna Czerni “Rezerwat sztuki”, ZNAK, 2000

Katalogi Triennale Rysunku we Wrocławiu 2019 i 2022

Uwagi

W cyklu 2022/23L:

zajęcia dla obu grup rysunku intermedialnego będą prowadzone wspólnie przez obie prowadzące, podział na grupy daje możliwość komfortowej pracy podczas wykonywania zadań w dwóch salach.

W cyklu 2023/24L:

zajęcia dla obu grup rysunku intermedialnego będą prowadzone wspólnie przez obie prowadzące, podział na grupy daje możliwość komfortowej pracy podczas wykonywania zadań w dwóch salach.

W cyklu 2024/25L:

zajęcia dla obu grup rysunku intermedialnego będą prowadzone wspólnie przez obie prowadzące, podział na grupy daje możliwość komfortowej pracy podczas wykonywania zadań w dwóch salach.

Więcej informacji

Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb:

Strona przedmiotu 1401-RysI-I-1L-sm-S2 w USOSweb