Prowadzony w cyklach: 2022/23Z, 2023/24Z, 2024/25Z, 2025/26Z

Kod ISCED: 0218

Punkty ECTS: 2

Język: polski

Organizowany przez: Instytut Artystyczny

Podstawy fotografii 1401-PodFot-1Z-sm-SJ

Pierwszy rok nauczania fotografii poświęcony jest początkom powstania fotografii (fotografia bezobiektywowa i kontaktowa). Studenci samodzielnie budują kamery otworkowe i rejestrują otaczającą ich rzeczywistość. To specyficzny rodzaj obrazowania stanowiący wypadkową pomysłowości i elementu nieprzewidywalności towarzyszących fotografii bezobiektywowej. Rozwijając swoje umiejętności tworzą obrazy bez użycia kamery, z wykorzystaniem światłoczułości materiału fotograficznego. Dzięki różnorodnym zabiegom chemicznym i aranżacjom przedmiotów na materiałach światłoczułych powstają unikalne prace abstrakcyjne. Kolejnym etapem jest praca w studio (portret) i w plenerze (pejzaż). Studenci poznają podstawy aranżacji planu zdjęciowego, techniki zdjęciowej i oświetleniowej, a więc charakterystykę i możliwości kreacyjne źródeł światła ciągłego i błyskowego, metody pomiaru światła padającego i odbitego, podstawowe zasady fotografowania postaci. Równolegle studentom przybliżane są zagadnienia teoretyczne związane z historią fotografii, techniką i technologią fotografii, kompozycją obrazu fotograficznego.

W cyklu 2022/23Z:

Jak wyżej.

W cyklu 2023/24Z:

Jak wyżej.

W cyklu 2024/25Z:

Jak wyżej.

W cyklu 2025/26Z:

Jak wyżej.

Całkowity nakład pracy studenta

Semestr zimowy 30 godz. i 1 pkt ECTS – godziny kontaktowe, ćwiczenia, konsultacje indywidualne, zajęcia w Pracowni Fotografii. 45 godz. i 1,5 pkt ECTS – czas na indywidualną pracę studenta, wykonanie zadań i przygotowanie się do zajęć. 15 godz. i 0,5 pkt ECTS – czas na indywidualną pracę studenta i przygotowanie się do przeglądu zaliczeniowego prac. Semestr letni 30 godz. i 1 pkt ECTS – godziny kontaktowe, ćwiczenia, konsultacje indywidualne, zajęcia w Pracowni Intermediów. 15 godz. i 0,5 pkt ECTS – czas na indywidualną pracę studenta, wykonanie zadań i przygotowanie się do zajęć. 15 godz. i 0,5 pkt ECTS – czas na indywidualną pracę studenta i przygotowanie się do przeglądu zaliczeniowego prac. razem 150 godz. i 5 pkt ECTS

Efekty uczenia się - wiedza

W1: Posiada podstawową wiedzę dotyczącą realizacji prac artystycznych, środków ekspresji artystycznej stosowanych w fotografii. K_W02 W2: Posiada podstawową wiedzę na temat aktualnych technicznych i technologicznych uwarunkowań twórczości w zakresie fotografii.. K_W03 W3: Umie tworzyć oryginalne prace artystyczne na podstawie wiedzy z obszaru historii fotografii, zjawisk w sztuce dawnej, współczesnej i najnowszej. K_W07

Efekty uczenia się - umiejętności

U1: Posiada osobowość artystyczną umożliwiającą tworzenie, realizowanie i wyrażanie własnych koncepcji artystycznych z wykorzystaniem wiedzy i refleksji w obrębie szeroko rozumianej fotografii. K_U01 U2: Umie realizować własne koncepcje artystyczne w zakresie fotografii, świadomie posługując się narzędziami warsztatu fotograficznego. K_U02 U3: Umie podejmować samodzielne decyzje odnośnie realizacji prac fotograficznych wykorzystując właściwą technikę i technologię. K_U03 U4: Posiada podstawowy zakres umiejętności warsztatowych umożliwiających realizację własnych koncepcji artystycznych w stopniu wystarczającym do utrzymania i poszerzania zdolności tworzenia, realizowania i wyrażania własnych koncepcji artystycznych w obszarze fotografii. K_U06

Efekty uczenia się - kompetencje społeczne

K1: Potrafi kreować własny wizerunek poprzez umiejętne łączenie różnych środków i mediów w wypowiedzi artystycznej w obszarze fotografii. K_K02 K2: Potrafi pracować indywidualnie i w grupie przyjmując różne role. K_K03 K3: Posiada świadomość poziomu swoich umiejętności i wiedzy, rozumie potrzebę ciągłego ich doskonalenia oraz potrafi inspirować inne osoby. K_K05 K4: Posiada podstawowe umiejętności efektywnego komunikowania się, w szczególności prezentowania zadań w przystępnej formie - z zastosowaniem technologii informacyjnych. K_K10

Metody dydaktyczne

Metody dydaktyczne eksponujące: -praca ze studentami opiera się na indywidualnych konsultacjach i zbiorowych prezentacjach Metody dydaktyczne podające: - każde ćwiczenie poprzedzone jest wprowadzeniem, wspólną analizą i omówieniem tematu - proces dydaktyczny wzbogacony jest o pokazy filmów, albumów, katalogów, prezentacje multimedialne Metody dydaktyczne poszukujące: - ćwiczenia realizowane są w studio, ciemni fotograficznej i plenerze - praca w grupach maksymalnie 15-osobowych, pozwalająca na indywidualizację procesu kształcenia, niezbędną w przypadku specyfiki tego przedmiotu. W ramach przedmiotu 20% godzin zajęć może odbyć się w formie zdalnej synchronicznej.

Metody dydaktyczne eksponujące

- pokaz
- wystawa

Metody dydaktyczne podające

- pogadanka

Metody dydaktyczne poszukujące

- ćwiczeniowa

Rodzaj przedmiotu

przedmiot obligatoryjny

Wymagania wstępne

Bez wymagań wstępnych.

Koordynatorzy przedmiotu

Szymon Chyliński

Kryteria oceniania

Wymagania dotyczące zaliczenia
Metody i kryteria dotyczące zaliczenia:
-zaliczenie na ocenę następuje w trybie semestralnym w oparciu o zrealizowany zestaw prac na zadane tematy (wszystkie prace w formie cyfrowej, a wybrane w formie odbitek i wydruków fotograficznych)
- test sprawdzający nabytą wiedzę i umiejętności z zakresu podstaw fotografii K_W02, K_W03, K_W07, K_U02, K_U03, K_U06
-oceniana jest strona techniczna, merytoryczna i artystyczna ćwiczeń K-W02, K_U03, K_U01,
-warunkiem zaliczenia jest przekonywujący poziom myślenia i interpretacji obligatoryjnych tematów ćwiczeń K_W07, K_W02, K_W03, K_U01, K_U02, K_U03, K_U06
- istotnym warunkiem zaliczenia jest obecność i aktywne uczestnictwo na zajęciach K_K05

Praktyki zawodowe

Nie dotyczy.

Literatura

Literatura zalecana:
- Rosenblum Naomi „Historia fotografii światowej” Wydawnictwo Baturo Grafis Projekt, Bielsko Biała 2005
- Boris von Brauchitsch „Mała historia fotografii” Wydawnictwo CYKLADY, Warszawa 2004
- Dederko Witold „Warsztat techniczny artysty fotografa” COMUK, Warszawa 1985
- Freeman Michale „Fotografia studyjna” WTN, Warszawa 1992
- Jost J. Marchesi „Technika świetlna” MILSSO, Warszawa 1988
- Żakowicz Aleksander „Specjalne techniki fotograficzne” WSP, Częstochowa 1989
- Ang Tom „Podręcznik fotografii cyfrowej, część 1 i 2” Agora SA, Warszawa 2009
- Tomaszczuk Zbigniew „Łowcy obrazów”- szkice z historii, Warszawa 1998
- Tomaszczuk Zbigniew „Świadomość kadru- szkice z estetyki fotografii” Wydawnictwo Kropka, Września 2003
- Sontag Susan „O fotografii” Wydawnictwa Artystyczne i Filmowe, Warszawa 1986
- Barthes Roland „Światło obrazu” Wydawnictwo KR, Warszawa 1996
- Katalogi wystaw fotograficznych, wydawnictwa i czasopisma fotograficzne.
Telewizja, Internet, multimedia - prezentacje oficjalnych i niezależnych centrów sztuki i muzeów, galerii i programów edukacyjnych, autorskich inicjatyw twórczych.
- Bezpośrednie uczestnictwo w lokalnych, ogólnopolskich i międzynarodowych wystawach, festiwalach i wydarzeniach artystycznych

W cyklu 2022/23Z:

Jak wyżej.

W cyklu 2023/24Z:

Jak wyżej.

W cyklu 2024/25Z:

Jak wyżej.

W cyklu 2025/26Z:

Jak wyżej.

Uwagi

W cyklu 2022/23Z:

Jak wyżej.

W cyklu 2023/24Z:

Jak wyżej.

W cyklu 2024/25Z:

Jak wyżej.

W cyklu 2025/26Z:

Jak wyżej.

Więcej informacji

Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb:

Strona przedmiotu 1401-PodFot-1Z-sm-SJ w USOSweb