Metodyka edukacji wizualnej
1401-MetAM-2Z-sm-SJ
Przedmiot Metodyka edukacji wizualnej realizowany jest w formie ćwiczeń. Student zostaje zapoznany ze sposobami realizacji różnych form edukacji wizualnej, zarówno w zakresie projektowania lekcji szkolnej, jak i w pozaszkolnych ośrodkach oświatowych z grupami w różnych przedziałach wiekowych. W trakcie ćwiczeń zostaną omówione podstawowe wiadomości z zakresu dydaktyki ogólnej oraz metodyki szeroko rozumianych zajęć plastycznych.
Bloki tematyczne realizowane w ramach ćwiczeń:
• Podstawy teoretyczne systemu powszechnej edukacji plastycznej
• Zakres pojęcia metodyki. Rys historyczny kształtowania się metod nauczania
• Nauczanie plastyki w wybranych systemach edukacyjnych świata
• Wprowadzenie do dydaktyki ogólnej (zasady nauczania, cele kształcenia, treści kształcenia, formy organizacyjne kształcenia, metody nauczania, środki dydaktyczne)
• Metodyka wieku szkolnego (edukacja plastyczna II etapu edukacyjnego), metodyka artystycznego szkolnictwa średniego (III etapu edukacyjnego) oraz działań pozaszkolnych
• Projektowanie zajęć szkolnych oraz ich realizacja (kontrola i ocena procesów edukacyjnych; scenariusze zajęć, plan wynikowy, wymagania programowe)
• Ocenianie wyników pracy plastycznej, ocenianie wiadomości o sztuce i formie plastycznej; zagadnienie korekty
• Fazy rozwojowe twórczości plastycznej dzieci i młodzieży
• Techniki plastyczne
• Metoda projektu w nauczaniu
• Warsztat jako nowoczesna forma kształcenia
• Rola muzeum
• Wychowanie estetyczne, wychowanie do sztuki, wychowanie przez sztukę, twórcze wychowanie.
• Pluralizm edukacyjny
• Pedagogika formy
• Zasoby Internetu w nauczaniu i uczeniu się
|
W cyklu 2022/23Z:
Identyczny jak w części A. |
W cyklu 2023/24Z:
Identyczny jak w części A. |
W cyklu 2024/25Z:
Identyczny jak w części A. |
W cyklu 2025/26Z:
Identyczny jak w części A. |
Całkowity nakład pracy studenta
II rok, semestr zimowy
Godziny realizowane z udziałem nauczycieli ( godz.):
30 godz. i 1 pkt ECTS – godziny kontaktowe, ćwiczenia, konsultacje indywidualne i grupowe z nauczycielem akademickim
Czas poświęcony na pracę indywidualną studenta ( godz.):
30 godz. i 1 pkt ECTS – czas na indywidualną pracę studenta, przegląd literatury wykonanie zadań, e-learning i przygotowanie się do zajęć
30 godz. i 1 pkt ECTS – czas na indywidualną pracę studenta i przygotowanie się do sródsemestralnego testu kontrolnego, zaliczeń, kolokwium
Łącznie w semestrze III: 90 godz., 3 ECTS
II rok, semestr letni
Godziny realizowane z udziałem nauczycieli ( godz.):
30 godz. i 1 pkt ECTS – godziny kontaktowe, ćwiczenia, konsultacje indywidualne i grupowe
Czas poświęcony na pracę indywidualną studenta ( godz.):
30 godz. i 1 pkt ECTS – czas na indywidualną pracę studenta, wykonanie zadań, e-learning i przygotowanie się do zajęć
30 godz. i 1 pkt ECTS – czas na indywidualną pracę studenta i przygotowanie się do sródsemestralnego testu kontrolnego, zaliczeń, kolokwium
Łącznie w semestrze IV: 90 godz., 3 ECTS
III rok, semestr zimowy
Godziny realizowane z udziałem nauczycieli ( godz.):
30 godz. i 1 pkt ECTS – godziny kontaktowe, ćwiczenia, konsultacje indywidualne i grupowe
Czas poświęcony na pracę indywidualną studenta ( godz.):
30 godz. i 1 pkt ECTS – czas na indywidualną pracę studenta, wykonanie zadań, e-learning i przygotowanie się do zajęć.
30 godz. i 1 pkt ECTS – czas na indywidualną pracę studenta i przygotowanie się do sródsemestralnego testu kontrolnego, zaliczeń, kolokwium
Łącznie w semestrze V: 90 godz., 3 ECTS
Łącznie: 270 godz. (9 ECTS)
Efekty uczenia się - wiedza
W1: Zna podstawową terminologię w zakresie metodyki edukacji wizualnej; dysponuje wiedzą z zakresu dydaktyki ogólnej (K_W11);
W2: Zna klasyczne i współczesne teorie rozwoju człowieka, uczenia się i nauczania w zakresie sztuk wizualnych oraz ich wartości aplikacyjne (K_W09);
W3: Zna i rozumie rolę nauczyciela plastyki w modelowaniu postaw i zachowań uczniów (K_W11);
W4: Zna i rozumie metody nauczania i doboru efektywnych środków dydaktycznych, w tym zasobów internetowych, wspomagających nauczanie przedmiotu lub prowadzenie zajęć, z uwzględnieniem zróżnicowanych potrzeb edukacyjnych uczniów (K_W11);
W5: Dysponuje podstawową, uporządkowaną wiedzą w zakresie metodyki edukacji wizualnej, w tym społecznego, twórczego i artystycznego rozwoju człowieka (K_W09);
W6: Analizuje rozwój koncepcji edukacji plastycznej w XIX i XX wieku w Polsce i na świecie (K_W08, K_W06);
W7: Posiada podstawową wiedzę dotyczącą technik plastycznych, realizacji prac artystycznych, środków ekspresji artystycznej i technologii stosowanych w sztukach wizualnych i audiowizualnych wykorzystywanych w procesie dydaktycznym na II i III etapie kształcenia (K_W07);
W8: Zna główne pojęcia, techniki badań i struktury dyscypliny (dyscyplin), w zakresie których tworzy okazje do uczenia się, uwzględniające różne wzory myślenia swoich uczniów (K_W11).
Efekty uczenia się - umiejętności
U1: Posiada umiejętności w zakresie przygotowywania programów nauczania i kształcenia w zakresie sztuk wizualnych w oparciu o podstawę programową plastyki dla II, III etapu edukacyjnego; wytwarza programy nauczania uwzględniające odrębności uczniów; potrafi planować pracę uczniów, współpracę ze środowiskiem (K_U12);
U2: Potrafi rozpoznawać potrzeby, możliwości i uzdolnienia plastyczne uczniów oraz projektować i prowadzić działania wspierające integralny rozwój uczniów, ich aktywność i uczestnictwo w procesie kształcenia i wychowania plastycznego/estetycznego oraz w życiu społecznym (K_U12);
U3: Potrafi rozwijać kreatywność i umiejętność samodzielnego, krytycznego myślenia uczniów w oparciu o aktywność plastyczną i twórczą (K_U12);
U4: Potrafi samodzielne rozwijać wiedzę i umiejętności w zakresie kształcenia wizualnego z wykorzystaniem różnych źródeł, w tym obcojęzycznych, i technologii (K_U12);
U5: podejmować pracę z uczniami rozbudzającą ich zainteresowania w zakresie sztuk wizualnych i rozwijającą ich uzdolnienia plastyczne, właściwie dobierać treści nauczania, zadania i formy pracy w ramach samokształcenia oraz promować osiągnięcia uczniów (K_U12);
U6: Potrafi stosować rozmaite strategie nauczania wykorzystując wiedzę z zakresu dydaktyki ogólnej, typów sensorycznych uczniów oraz faz rozwoju twórczości plastycznej dzieci i młodzieży; zachęca uczniów do rozwijania myślenia krytycznego, myślenia pytajnego, rozwiązywania problemów i umiejętności działania; potrafi posługiwać się technologią informacyjną; realizuje w procesie dydaktycznym cele związane z wychowaniem estetycznym, wychowaniem do sztuki i wychowaniem przez sztukę, zachęcając uczniów do aktywnego uczestnictwa w życiu kulturalnym (K_U12);
U7: Potrafi oceniać wyniki pracy ucznia w zakresie realizacji plastycznych, wiadomości o sztuce i formie plastycznej; stosuje formalne i nieformalne strategie oceniania dla bieżącego szacowania i zapewniania ciągłości rozwoju uczniów pod względem intelektualnym i społecznym (K_U12);
U8: Potrafi współdziałać z innymi osobami w ramach prac zespołowych; stosuje wiedzę o efektywnych, werbalnych, niewerbalnych i medialnych technikach komunikacji (K_U09);
U9: Potrafi analizować, diagnozować i interpretować problemy edukacyjne i wychowawcze wykorzystując wiedzę teoretyczną i umiejętności praktyczne; potrafi zapewnić uczniom wsparcie dla ich rozwoju intelektualnego, społecznego i osobowościowego (K_U10).
Efekty uczenia się - kompetencje społeczne
K1: Potrafi pracować indywidualnie i w grupie przyjmując różne role, negocjować; dba o kształtowanie korzystnych relacji z gronem pedagogicznym w szkole, z rodzicami i z różnymi instytucjami i podmiotami szerokiej społeczności dla wspierania uczenia się młodzieży i jej osiągnięć (K_K08);
K2: Posiada umiejętność efektywnego komunikowania się i życia w społeczeństwie, w zakresie pracy zespołowej, negocjowania i organizowania, integracji z innymi osobami, prezentowania zadań z zastosowaniem technologii informacyjnych (K_K08; K_K06);
K3: Samodzielnie podejmuje niezależne prace i realizuje projekty twórcze, artystyczno-edukacyjne zarówno w obszarze obiegu artystycznego, jak i w wybranej przestrzeni publicznej, społecznej i pozaartystycznej (K_K04);
K4: Posiada świadomość poziomu swoich umiejętności i wiedzy; jest refleksyjnym praktykiem, ocenia efekty swoich wyborów i działań w zawodzie na rzecz innych (uczniów, rodziców, innych kolegów w zawodzie i uczącej się społeczności); aktywnie szuka okazji do rozwoju zawodowego (K_K05);
K5: Jest zdolny do efektywnego wykorzystywania wyobraźni, intuicji, emocjonalności, zdolności twórczego myślenia i twórczej pracy w trakcie rozwiązywania problemów, zdolności elastycznego myślenia, adaptowania się do nowych i zmieniających się okoliczności oraz umiejętności kontrolowania własnych zachowań i przeciwdziałania lękom i stresom, jak również sprostania warunkom związanych z publicznymi wystąpieniami lub prezentacjami (K_K04);
K6: Jest wrażliwy na problemy drugiego człowieka, charakteryzuje się postawą prospołeczną i poczuciem odpowiedzialności za innych (K_K10).
Metody dydaktyczne
• Metody dydaktyczne eksponujące (pokaz, prezentacja)
• Metody dydaktyczne podające (opis, pogadanka)
• Metody dydaktyczne poszukujące (metoda ćwiczeniowa, klasyczna metoda problemowa, metoda obserwacji, metoda projektu, metoda referatu), metody aktywizujące
Metody dydaktyczne eksponujące
- pokaz
Metody dydaktyczne podające
- opis
- pogadanka
Metody dydaktyczne poszukujące
- ćwiczeniowa
- obserwacji
- klasyczna metoda problemowa
- referatu
- projektu
Rodzaj przedmiotu
przedmiot obligatoryjny
Wymagania wstępne
Brak.
Koordynatorzy przedmiotu
Kryteria oceniania
Metody oceniania:
- aktywność (obecność na zajęciach, zaangażowanie na zajęciach): U1, U2, U3, U4, U5, K1, K2, K3, K5, K6
- praca semestralna: W1, W2, W3, W4, W5, U1, U2, K4, K6
Kryteria oceniania:
Ćwiczenia: zaliczenie na ocenę na podstawie semestralnej pracy pisemnej:
ndst – 0-50 pkt (poniżej 50 %)
dst- 51-60 pkt (51-60 %)
dst plus- 61-70 pkt (61-70 %)
db- 71-80 pkt (71-80 %)
db plus- 81-90 pkt (81-90 %)
bdb- 91-100 pkt (91-100 %)
Praktyki zawodowe
Wymiar praktyk oraz zasady i ich formy odbywania wynikają z Rozporządzenia Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego z dnia 17 stycznia 2012 r. w sprawie standardów kształcenia przygotowującego do wykonywania zawodu nauczyciela (Dz.U. Nr 25, poz.13) oraz Zarządzenia Nr 64 Rektora UMK z dnia 11 maja 2012 r. w sprawie wprowadzenia w Uniwersytecie Mikołaja Kopernika jednolitego modelu kształcenia nauczycieli na studiach wyższych.
Studenckie praktyki przedmiotowo – metodyczne stanowią integralną cześć kształcenia studentów kierunku Sztuka mediów i edukacja wizualna, którzy zamierzają uzyskać kwalifikacje uprawniające do wykonywania zawodu nauczyciela plastyki/ instruktora zajęć w zakresie edukacji wizualnej.
Celem praktyki jest praktyczne poznanie pracy nauczyciela/instruktora oraz działalności dydaktyczno – wychowawczej szkoły (na II i III etapie edukacyjnym)/ pozaszkolnych ośrodków oświatowych (m.in. galerii twórczości dzieci i młodzieży, domu kultury).
Literatura
Literatura obowiązkowa
1. Dewey, J. (1975). Sztuka jako doświadczenie, Wrocław-Warszawa-Kraków-Gdańsk: Zakład Narodowy im. Ossolińskich
2. Gloton, R., Clero, C. (1985). Twórcza aktywność dziecka, Warszawa: WSiP
3. Grzegorzewski, B. (1978). Muzeum a wychowanie plastyczne, Warszawa: WSiP
4. Hohense-Ciszewska, H. (1976). Podstawy wiedzy o sztukach plastycznych, Warszawa: WSiP
5. Kościelecki, S. (1975). Współczesna koncepcja wychowania plastycznego, Warszawa: PWN
6. Kupisiewicz, Cz. (1998). Podstawy dydaktyki ogólnej, Warszawa: Polska Oficyna Wydawnicza „BGW”
7. Lam, W. (1960). Sztuka dziecka i jej naturalny rozwój, Warszawa: Nasza Księgarnia
8. Lam, W. (1967). Malarstwo dzieci w świetle współczesnych poglądów, Warszawa: Nasza Księgarnia
9. Lam, W. (1974). Problemy wychowania plastycznego, Wrocław: Wydawnictwo Zakład Narodowy im. Ossolińskich
10. Leppert, R. (2000). Edukacja w świecie współczesnym, Kraków: Oficyna Wydawnicza „Impuls”
11. Lewicka, J. (1967). 100 technik plastycznych, Warszawa: Nasza Księgarnia
12. Lewicka, J. Czajkowski, S. (1971). Zajęcia plastyczne z dziećmi klas początkowych, Warszawa: Nasza Księgarnia
13. Tadd, J. L. (1920). Nowe drogi wychowania artystycznego, Warszawa: Wydawnictwo M. Arcta
14. Marciniak, T. (1976). Problemy wychowania plastycznego, Warszawa: Nasza Księgarnia
15. Mikina, A., Zając, B. (2001). Jak wdrażać metodę projektów?, Kraków: Oficyna Wydawnicza „Impuls”
16. Mortkowiczowa, J. (1903). O wychowaniu estetycznym, Warszawa
17. Okoń, W. (1976). Zarys dydaktyki ogólnej, Warszawa: Państwowe Zakłady Wydawnictw Szkolnych
18. Okoń, W. (1999). Dziesięć szkół alternatywnych, Warszawa: WSiP
19. Okoń, W. (1977). Szkoły eksperymentalne w świecie 1900-1975, Warszawa: WSiP
20. Olczak, M. (2009). Trening twórczości - współczesna i efektywna forma wychowania przez sztukę, Kraków: Oficyna Wydawnicza „Impuls”
21. Popek, S. (1978). Analiza psychologiczna twórczości plastycznej dzieci i młodzieży, Warszawa: WSiP
22. Popek, S. (1985). Twórczość artystyczna w wychowaniu dzieci i młodzieży, Warszawa: WSiP
23. Popek, S. (red.) (1989). Metodyka plastyki w klasach IV-VIII, Warszawa: WSiP
24. Rudowski, T. (1999). Wybrane zagadnienia współczesnej edukacji plastycznej, Warszawa: UW
25. Read, H. (1976). Wychowanie przez sztukę, Wrocław-Warszawa-Kraków: PAN
26. Szuman, S. (1927). Sztuka dziecka. Psychologia twórczości rysunkowej dziecka, Warszawa: WSiP
27. Szuman, S. (1975). O sztuce i wychowaniu estetycznym, Warszawa: WSiP
28. Szuścik, U. (1999). Kształtowanie percepcji wzrokowej jako stymulator działań plastycznych dziecka, Cieszyn: Uniwersytet Śląski Filia w Cieszynie
29. Śliwerski, B. (red.) (1992). Edukacja alternatywna. Dylematy teorii i praktyki, Kraków: Oficyna Wydawnicza „Impuls”
30. Szymański, M. (2000). O metodzie projektów, Warszawa: Wydawnictwo Akademickie Żak
31. Trojanowska-Kaczmarska, A. (1971). Dziecko i twórczość, Wrocław-Warszawa-Kraków: Zakład Narodowy im. Ossolińskich
32. Trojanowska-Kaczmarska, A. (1983). Dziecko i plastyka, Warszawa: WSiP
33. Wojnar, I. (1976). Teoria wychowania estetycznego, Warszawa: PWN
|
W cyklu 2022/23Z:
Literatura obowiązkowa:
1. Gloton, R., Clero, C. (1985). Twórcza aktywność dziecka, Warszawa: WSiP
2. Kupisiewicz, Cz. (1998). Podstawy dydaktyki ogólnej, Warszawa: Polska Oficyna Wydawnicza „BGW”
3. Lam, W. (1974). Problemy wychowania plastycznego, Wrocław: Wydawnictwo Zakład Narodowy im. Ossolińskich
4. Marciniak, T. (1976). Problemy wychowania plastycznego, Warszawa: Nasza Księgarnia
5. Okoń, W. (1976). Zarys dydaktyki ogólnej, Warszawa: Państwowe Zakłady Wydawnictw Szkolnych
6. Olczak, M. (2009). Trening twórczości - współczesna i efektywna forma wychowania przez sztukę, Kraków: Oficyna Wydawnicza „Impuls”
7. Szuman, S. (1927). Sztuka dziecka. Psychologia twórczości rysunkowej dziecka, Warszawa: WSiP
8. Szuman, S. (1975). O sztuce i wychowaniu estetycznym, Warszawa: WSiP
9. Wojnar, I. (1976). Teoria wychowania estetycznego, Warszawa: PWN
Literatura uzupełniająca:
1. Czerwosz, Z. (1970). O zajęciach plastycznych młodzieży, Warszawa: Nasza Księgarnia
2. Lewicka, J., Czajkowski, S. (1971). Zajęcia plastyczne z dziećmi klas początkowych, Warszawa: Nasza Księgarnia
3. Popek, S. (1985). Twórczość artystyczna w wychowaniu dzieci i młodzieży, Warszawa: WSiP
4. Popek, S. (red.) (1989). Metodyka plastyki w klasach IV- VIII, Warszawa: WSiP
5. Rudowski, T. (1999). Wybrane zagadnienia współczesnej edukacji plastycznej, Warszawa: UW
Źródła internetowe:
1. http://www.men.gov.pl/
2. http://www.operon.pl/
3. http://www.edunews.pl/
|
W cyklu 2023/24Z:
Literatura obowiązkowa:
1. Gloton, R., Clero, C. (1985). Twórcza aktywność dziecka, Warszawa: WSiP
2. Kupisiewicz, Cz. (1998). Podstawy dydaktyki ogólnej, Warszawa: Polska Oficyna Wydawnicza „BGW”
3. Lam, W. (1974). Problemy wychowania plastycznego, Wrocław: Wydawnictwo Zakład Narodowy im. Ossolińskich
4. Marciniak, T. (1976). Problemy wychowania plastycznego, Warszawa: Nasza Księgarnia
5. Okoń, W. (1976). Zarys dydaktyki ogólnej, Warszawa: Państwowe Zakłady Wydawnictw Szkolnych
6. Olczak, M. (2009). Trening twórczości - współczesna i efektywna forma wychowania przez sztukę, Kraków: Oficyna Wydawnicza „Impuls”
7. Szuman, S. (1927). Sztuka dziecka. Psychologia twórczości rysunkowej dziecka, Warszawa: WSiP
8. Szuman, S. (1975). O sztuce i wychowaniu estetycznym, Warszawa: WSiP
9. Wojnar, I. (1976). Teoria wychowania estetycznego, Warszawa: PWN
Literatura uzupełniająca:
1. Czerwosz, Z. (1970). O zajęciach plastycznych młodzieży, Warszawa: Nasza Księgarnia
2. Lewicka, J., Czajkowski, S. (1971). Zajęcia plastyczne z dziećmi klas początkowych, Warszawa: Nasza Księgarnia
3. Popek, S. (1985). Twórczość artystyczna w wychowaniu dzieci i młodzieży, Warszawa: WSiP
4. Popek, S. (red.) (1989). Metodyka plastyki w klasach IV- VIII, Warszawa: WSiP
5. Rudowski, T. (1999). Wybrane zagadnienia współczesnej edukacji plastycznej, Warszawa: UW
Źródła internetowe:
1. http://www.men.gov.pl/
2. http://www.operon.pl/
3. http://www.edunews.pl/
|
W cyklu 2024/25Z:
Literatura obowiązkowa:
1. Gloton, R., Clero, C. (1985). Twórcza aktywność dziecka, Warszawa: WSiP
2. Kupisiewicz, Cz. (1998). Podstawy dydaktyki ogólnej, Warszawa: Polska Oficyna Wydawnicza „BGW”
3. Lam, W. (1974). Problemy wychowania plastycznego, Wrocław: Wydawnictwo Zakład Narodowy im. Ossolińskich
4. Marciniak, T. (1976). Problemy wychowania plastycznego, Warszawa: Nasza Księgarnia
5. Okoń, W. (1976). Zarys dydaktyki ogólnej, Warszawa: Państwowe Zakłady Wydawnictw Szkolnych
6. Olczak, M. (2009). Trening twórczości - współczesna i efektywna forma wychowania przez sztukę, Kraków: Oficyna Wydawnicza „Impuls”
7. Szuman, S. (1927). Sztuka dziecka. Psychologia twórczości rysunkowej dziecka, Warszawa: WSiP
8. Szuman, S. (1975). O sztuce i wychowaniu estetycznym, Warszawa: WSiP
9. Wojnar, I. (1976). Teoria wychowania estetycznego, Warszawa: PWN
Literatura uzupełniająca:
1. Czerwosz, Z. (1970). O zajęciach plastycznych młodzieży, Warszawa: Nasza Księgarnia
2. Lewicka, J., Czajkowski, S. (1971). Zajęcia plastyczne z dziećmi klas początkowych, Warszawa: Nasza Księgarnia
3. Popek, S. (1985). Twórczość artystyczna w wychowaniu dzieci i młodzieży, Warszawa: WSiP
4. Popek, S. (red.) (1989). Metodyka plastyki w klasach IV- VIII, Warszawa: WSiP
5. Rudowski, T. (1999). Wybrane zagadnienia współczesnej edukacji plastycznej, Warszawa: UW
Źródła internetowe:
1. http://www.men.gov.pl/
2. http://www.operon.pl/
3. http://www.edunews.pl/
|
W cyklu 2025/26Z:
Literatura obowiązkowa:
1. Gloton, R., Clero, C. (1985). Twórcza aktywność dziecka, Warszawa: WSiP
2. Kupisiewicz, Cz. (1998). Podstawy dydaktyki ogólnej, Warszawa: Polska Oficyna Wydawnicza „BGW”
3. Lam, W. (1974). Problemy wychowania plastycznego, Wrocław: Wydawnictwo Zakład Narodowy im. Ossolińskich
4. Marciniak, T. (1976). Problemy wychowania plastycznego, Warszawa: Nasza Księgarnia
5. Okoń, W. (1976). Zarys dydaktyki ogólnej, Warszawa: Państwowe Zakłady Wydawnictw Szkolnych
6. Olczak, M. (2009). Trening twórczości - współczesna i efektywna forma wychowania przez sztukę, Kraków: Oficyna Wydawnicza „Impuls”
7. Szuman, S. (1927). Sztuka dziecka. Psychologia twórczości rysunkowej dziecka, Warszawa: WSiP
8. Szuman, S. (1975). O sztuce i wychowaniu estetycznym, Warszawa: WSiP
9. Wojnar, I. (1976). Teoria wychowania estetycznego, Warszawa: PWN
Literatura uzupełniająca:
1. Czerwosz, Z. (1970). O zajęciach plastycznych młodzieży, Warszawa: Nasza Księgarnia
2. Lewicka, J., Czajkowski, S. (1971). Zajęcia plastyczne z dziećmi klas początkowych, Warszawa: Nasza Księgarnia
3. Popek, S. (1985). Twórczość artystyczna w wychowaniu dzieci i młodzieży, Warszawa: WSiP
4. Popek, S. (red.) (1989). Metodyka plastyki w klasach IV- VIII, Warszawa: WSiP
5. Rudowski, T. (1999). Wybrane zagadnienia współczesnej edukacji plastycznej, Warszawa: UW
Źródła internetowe:
1. http://www.men.gov.pl/
2. http://www.operon.pl/
3. http://www.edunews.pl/
|
Więcej informacji
Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i
terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb: