Fotografia artystyczna 1401-FotArt-3Z-sm-S1

Zajęcia mają na celu rozwijanie wrażliwości plastycznej studentów i stymulowanie ich do kształtowania własnego języka ekspresji artystycznej. Poprzez realizowane tematy zachęcani są do poszukiwania nowych środków wyrazu w obrębie medium fotograficznego. Poszerzają warsztat fotograficzny o wszelkiego rodzaju manualne eksperymenty w obszarze historycznych technik szlachetnych, a także współczesnych nośników emulsji światłoczułej. Realizując ćwiczenia w studio, ciemni fotograficznej, pracowni komputerowej i plenerze student wypracowuje swój własny język fotograficznej wypowiedzi. Studenci pogłębiają wiedzę związaną z techniczną i technologiczną stroną tego medium oraz środkami ekspresji jakimi ono operuje. Poznają profesjonalne sposoby prezentacji fotografii. Zajęcia mają na celu przygotowanie studentów do samodzielnej twórczości artystycznej, pracy zawodowej i realizacji licencjackiej pracy dyplomowej.

W cyklu 2022/23Z:

Treści programowe:
- wybrane zagadnienia z początków historii fotografii artystycznej
- sylwetki i dokonania wybitnych twórców fotografii kreacyjnej
- zasady i metody pracy w wybranych dziedzinach fotografii cyfrowej
- środki wyrazu i efekty specjalne stosowane w fotografii artystycznej
- postprodukcja fotografii cyfrowej

W cyklu 2023/24Z:

Zajęcia mają na celu rozwijanie wrażliwości plastycznej studentów i stymulowanie ich do kształtowania własnego języka ekspresji artystycznej. Poprzez realizowane tematy zachęcani są do poszukiwania nowych środków wyrazu w obrębie medium fotograficznego. Poszerzają warsztat fotograficzny o wszelkiego rodzaju manualne eksperymenty w obszarze historycznych i współczesnych technik. Realizując ćwiczenia w studio, ciemni fotograficznej, pracowni komputerowej i plenerze student wypracowuje swój własny język fotograficznej wypowiedzi. Studenci pogłębiają wiedzę związaną z techniczną i technologiczną stroną tego medium oraz środkami ekspresji jakimi ono operuje. Poznają profesjonalne sposoby prezentacji fotografii. Zajęcia mają na celu przygotowanie studentów do samodzielnej twórczości artystycznej, pracy zawodowej i realizacji licencjackiej pracy dyplomowe

W cyklu 2024/25Z:

Zajęcia mają na celu rozwijanie wrażliwości plastycznej studentów i stymulowanie ich do kształtowania własnego języka ekspresji artystycznej. Poprzez realizowane tematy zachęcani są do poszukiwania nowych środków wyrazu w obrębie medium fotograficznego. Poszerzają warsztat fotograficzny o wszelkiego rodzaju manualne eksperymenty w obszarze historycznych i współczesnych technik. Realizując ćwiczenia w studio, ciemni fotograficznej, pracowni komputerowej i plenerze student wypracowuje swój własny język fotograficznej wypowiedzi. Studenci pogłębiają wiedzę związaną z techniczną i technologiczną stroną tego medium oraz środkami ekspresji jakimi ono operuje. Poznają profesjonalne sposoby prezentacji fotografii. Zajęcia mają na celu przygotowanie studentów do samodzielnej twórczości artystycznej, pracy zawodowej i realizacji licencjackiej pracy dyplomowe

Całkowity nakład pracy studenta

30 godz. i 1 pkt ECTS – godziny kontaktowe, ćwiczenia, konsultacje indywidualne, zajęcia w Pracowni Intermediów. 15 godz. i 0,5 pkt ECTS – czas na indywidualną pracę studenta, wykonanie zadań i przygotowanie się do zajęć. 15 godz. i 0,5 pkt ECTS – czas na indywidualną pracę studenta i przygotowanie się do przeglądu zaliczeniowego prac. razem 60 godz. i 2 pkt ECTS

Efekty uczenia się - wiedza

W1: K_W01 Umie tworzyć prace artystyczne o dużym stopniu oryginalności, na podstawie wiedzy z obszaru historii sztuki, formy wizualnej, zjawisk w sztuce dawnej, współczesnej i najnowszej, w obszarze medium fotograficznego. W2: K_W01, K_W02 Samodzielnie rozwija wiedzę związaną ze sztukami wizualnymi i audiowizualnymi wykorzystującymi fotografię oraz zna publikacje związane z tymi zagadnieniami. W7: K_W07 Posiada poszerzoną wiedzę na temat aktualnych technicznych i technologicznych uwarunkowań twórczości artystycznej w zakresie fotografii. W15: K_W15 Posiada poszerzoną wiedzę dotyczącą realizacji prac artystycznych, środków ekspresji artystycznej stosowanych w fotografii.

Efekty uczenia się - umiejętności

U1: K_U01, K_U03 Posiada rozwiniętą osobowość artystyczną umożliwiającą tworzenie, realizowanie i wyrażanie własnych koncepcji artystycznych z wykorzystaniem wiedzy i refleksji w obrębie szeroko rozumianej fotografii. U2: K_U02, K_U05 Umie realizować własne koncepcje artystyczne w zakresie fotografii, świadomie posługując się narzędziami warsztatu artystycznego właściwego dla tego medium. U3: K_U02, K_U05 Umie podejmować samodzielne decyzje odnośnie realizacji prac fotograficznych, wykorzystując właściwą technikę i technologię. U4: K_U04 Posiada umiejętności wykorzystywania wzorców leżących u podstaw kreacji artystycznej, umożliwiających swobodę wypowiedzi artystycznej, wynikającej z niezależnego wykorzystywania wyobraźni, intuicji, emocjonalności w zakresie rejestracji obrazu fotograficznego. U5: K_U05 Posiada poszerzony zakres umiejętności warsztatowych umożliwiających realizację własnych koncepcji artystycznych w stopniu wystarczającym do utrzymania i rozwijania zdolności tworzenia, realizowania i wyrażania własnych koncepcji artystycznych w obszarze fotografii.

Efekty uczenia się - kompetencje społeczne

K1: K_K03 Potrafi kreować własny wizerunek poprzez umiejętne łączenie różnych środków w wypowiedzi artystycznej w obszarze medium fotograficznego. K2: K_K04 Potrafi w sposób świadomy oraz poparty doświadczeniem wykorzystywać: wyobraźnię, intuicję, emocjonalność, zdolności twórczego myślenia i twórczej pracy w trakcie rozwiązywania problemów fotograficznych oraz umiejętność kontrolowania własnych zachowań i sprostania warunkom związanym z publicznymi prezentacjami. K3: K_K05: Posiada świadomość poziomu swoich umiejętności i wiedzy, rozumie potrzebę ciągłego ich doskonalenia oraz potrafi inspirować inne osoby. K4: K_K08: Potrafi pracować indywidualnie i w grupie przyjmując różne role, negocjować.

Metody dydaktyczne

Metody dydaktyczne eksponujące: -praca ze studentami opiera się na indywidualnych konsultacjach i zbiorowych prezentacjach Metody dydaktyczne podające: - każde ćwiczenie poprzedzone jest wprowadzeniem, wspólną analizą i omówieniem tematu - proces dydaktyczny wzbogacony jest o pokazy filmów, albumów, katalogów, prezentacje multimedialne Metody dydaktyczne poszukujące: - ćwiczenia realizowane są w studio fotograficznym, ciemni fotograficznej, plenerze oraz pracowni komputerowej (postprodukcja fotografii) - praca w grupach maksymalnie 12-osobowych, pozwalająca na indywidualizację procesu kształcenia, niezbędną w przypadku specyfiki tego przedmiotu.

Metody dydaktyczne eksponujące

- pokaz

Metody dydaktyczne podające

- pogadanka

Metody dydaktyczne poszukujące

- ćwiczeniowa

Metody dydaktyczne w kształceniu online

- metody oparte na współpracy
- metody służące prezentacji treści

Rodzaj przedmiotu

przedmiot obligatoryjny

Wymagania wstępne

Podstawowa wiedza i umiejętności z zakresu fotografii.

Koordynatorzy przedmiotu

W cyklu 2022/23Z:

Jolanta Jędrej

W cyklu 2023/24Z:

Anna Kola

W cyklu 2024/25Z:

Anna Kola

Kryteria oceniania

Zaliczenie uzyskuje się w trybie semestralnym.

Wymagania dotyczące zaliczenia:
- zaliczenie każdego semestru opiera się na ocenie przygotowanych przez studentów realizacji fotograficznych będących autorską interpretacją zadanych tematów zaprezentowanych publicznie
- podczas zaliczenia prace zostają poddane analizie od strony formalnej, estetycznej, znaczeniowej i następnie ocenione
- istotnym warunkiem zaliczenia jest obecność na zajęciach i aktywne w nich uczestnictwo

Kryteria ocen:
- twórcze podejście do zadanych tematów, jakość i oryginalność koncepcji, dojrzałość artystyczna i intelektualna
- świadomości medium, w którym studenci pracują i właściwego doboru środków artystycznych do osiągnięcia zamierzonego celu oraz znajomość strony technicznej i technologicznej
- rozwój świadomości plastycznej i indywidualnych cech studenta w oparciu o zdobytą wiedzę

Literatura

- Książki, katalogi, wydawnictwa i czasopisma (bieżące i archiwalne) z zakresu Fotografii
- Telewizja, Internet
- Wystawy, Festiwale fotograficzne w Polsce i za granicą

Lektura uzupełniająca:
- Urszula Czartoryska „Przygody plastyczne fotografii”, Słowo/Obraz Terytoria, Gdańsk, 2002
- Boris von Brauchitsch „Mała historia fotografii”, Wydawnictwo CYKLADY, Warszawa, 2004
- Barthes Roland „Światło obrazu. Uwagi o fotografii”, Wydawnictwo KR, Warszawa 1996
- Langford Michael „Fotografia od A do Z”, Świat Książki, Warszawa 1992
- Żakowicz Aleksander „Specjalne techniki fotograficzne” WSP, Częstochowa 1989
- „Fotografia XX wieku w Muzeum Ludwig w Kolonii”, Wydawnictwo TASCHEN, Kolonia, 2005
- Lech Lechowicz „Historia fotografii”, PWSFTiT, Łódź, 2012
- Naomi Rosenblum „Historia fotografii światowej”, przeł. I. Baturo, Wydawnictwo Baturo oraz Grafis Projekt, Bielsko-Biała, 2005
- Sonntag Susan „O fotografii”, Wydawnictwo Artystyczne i Filmowe, Warszawa, 1986
- Zbigniew Tomaszczuk „Świadomość kadru – szkice z estetyki fotografii”, Wydawnictwo KROPKA, Września, 2003
- Maria Anna Potocka „Fotografia”, Wydawnictwo Aletheia, Warszawa 2010
- Leszek J. Pękalski „Kalejdoskop fotografii. Między techniką a sztuką”, Wydawnictwo Helion, Gliwice, 2012

W cyklu 2022/23Z:

- Lech Lechowicz ,,Historia fotografii. Część 1", PWSFTviT, Łódź, 20212
- Roland Barthes ,,Światło obrazu", Aletheia, Warszawa, 2008
- Charlotte Cotton ,,Fotografia jako sztuka współczesna", Universitas, Kraków, 2010.
- Muzeum Ludwig w Kolonii ,,Fotografia XX wieku", Tmc Art, Kolonia, 2007
- Andre Rouille ,,Fotografia. Miedzy dokumentem a sztuką współczesną", Universitas, Kraków, 2007
- Susan Sontag ,,O fotografii", Karakter, Kraków, 2009

W cyklu 2023/24Z:

W cyklu 2024/25Z:

Więcej informacji

Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb:

Strona przedmiotu 1401-FotArt-3Z-sm-S1 w USOSweb