Animacja komputerowa 1401-AKO-GW-2Z-SJ

1. CEL PRZEDMIOTU:
Przekazanie studentom podstaw wiedzy o tworzeniu i praktycznym wykorzystaniu animacji komputerowej oraz świadomym zastosowaniu odpowiedniego oprogramowania do realizacji zamierzonego projektu.

Przedmiot animacja komputerowa realizowany jest w formie ćwiczeń. Ćwiczenia poświęcone są realizacji zadań o wzrastającym stopniu złożoności i trudności. Zakres zadań realizowanych przez studentów obejmuje zarówno podstawowe zasady tworzenia animacji jak i zagadnienia warsztatowe.
Podstawowe bloki tematyczne:
- język animacji
- warsztat animatora,
- cyfrowe przygotowanie i importowanie plików składowych projektu,
- animacja komputerowa (2D i 3D),
- montaż cyfrowy,
- udźwiękowienie,
- edycja klipów filmowych,
- kompresja i zapis w postaci popularnych plików cyfrowego wideo w wybranych programach.

W cyklu 2022/23Z:

Jak w opisie ogólnym.

W cyklu 2023/24Z:

Jak w opisie ogólnym.

Całkowity nakład pracy studenta

1.Ilość godzin przewidzianych w planie studiów i realizowanych z udziałem nauczycieli dla danego przedmiotu: godziny realizowane w trybie kontaktowym: 120 2.Czas poświęcony na pracę indywidualną studenta/słuchacza/uczestnika kursu potrzebny do pomyślnego zaliczenia przedmiotu, tj. wcześniejsze przygotowanie i uzupełnienie notatek; zebranie i wybór odpowiednich materiałów do zajęć, wymagane powtórzenie materiału, pisanie prac, projektów, czytanie literatury: 90 3.Czas wymagany do przygotowania się i do uczestnictwa w procesie oceniania (np. w egzaminach): 30 4.Czas wymagany do odbycia obowiązkowej (-ych) praktyki 1.(praktyk): nie dotyczy Łącznie: 240 godzin

Efekty uczenia się - wiedza

1. Posiada wiedzę z zakresu technik animacji klasycznej i komputerowej oraz rozumie ich związek z wieloma dziedzinami współczesnego życia. (K_W02) 2. Werbalizuje problematykę formalną, porównuje współzależności warstwy formalnej jak i semantycznej. (K_W01) 3. Posługuje się mediami elektronicznymi w indywidualnej kreacji artystycznej w oparciu o wiedzę z zakresu dawnych i współczesnych tendencji sztuki animacji. (K_W03) 4. Interpretuje zagadnienia formy w kontekście różnych nurtów sztuki animacji jak i swoich realizacji, a także dostrzega ich znaczenie dla dalszego rozwoju osobowości twórczej.(K_W04) 5. Ma wiedzę dotyczącą uwarunkowań swobodnej i niezależnej kreacji artystycznej.(K_W05)

Efekty uczenia się - umiejętności

1. Posługuje się swobodnie mediami elektronicznymi w indywidualnej kreacji artystycznej. (K_U01) 2. Wykorzystuje twórczo elementy języka animacji. (K_U02 ) 3. Komponuje samodzielnie krótkie formy graficzno-filmowe. (K_U03) 4. Uwzględnia w procesie twórczym aspekty prawne związane z wykorzystywaniem cudzych utworów muzycznych. (K_U04) 6. Rozwiązuje zadania z animacji w sposób twórczy, niezależny i oryginalny. (K_U07)

Efekty uczenia się - kompetencje społeczne

1. Wykazuje zaangażowaną, kreatywną i poszukującą postawę. (K_U07)

Metody dydaktyczne

- Prezentacja przykładów realizacji semestralnych z poprzednich lat studiów, prac artystów animatorów z omówieniem cech formalnych, technicznych i technologicznych; - Wprowadzenie w problematykę zadania, omówienie sposobów realizacji i pokaz przykładowych rozwiązań; - Podział procesu realizacji ćwiczeń na dwa zasadnicze etapy: projekt i samodzielna realizacja. Oba etapy są omawiane z każdym studentem podczas indywidualnych korekt, - przeglądy poszczególnych ćwiczeń - omawianie prac z udziałem grupy studentów, dyskusja.

Metody dydaktyczne eksponujące

- pokaz

Metody dydaktyczne podające

- pogadanka
- wykład informacyjny (konwencjonalny)

Metody dydaktyczne poszukujące

- ćwiczeniowa

Wymagania wstępne

Zaliczenie 1 roku na kierunku Grafika.

Koordynatorzy przedmiotu

Jakub Wawrzak

Kryteria oceniania

- Proces realizacji ćwiczeń ma dwa zasadnicze etapy: projekt i samodzielna realizacja. Oba etapy są omawiane z każdym studentem podczas korekty indywidualnej.
- Przeglądy poszczególnych ćwiczeń to omawianie prac z udziałem grupy studentów.
- Zaliczenie każdego semestru polega na przeglądzie samodzielnie wykonanych ćwiczeń, ich analizie i omówieniu efektów realizacji. Ocenie podlegają: zasadność odpowiedzi na zadany temat, adekwatność użytych środków wyrazu, spójność konstrukcji ćwiczenia, poziom samodzielności wykonania zadania, nienaganność techniczna.
Podstawą zaliczenia jest obecność na zajęciach i realizacja wszystkich zadanych ćwiczeń i tematów.

Praktyki zawodowe

Nie dotyczy

Literatura

- F. Thomas, O. Johnson, The Illusion of Life: Disney Animation, Hyperion 1995
- J. Beck, Sztuka animacji, Warszawa 2006
- Z. Benedyktowicz (red.), Zbigniew Rybczyński. Podróżnik do krainy niemożliwości, Warszawa 1993
- M. Giżycki, Nie tylko Disney, Rzecz o filmie animowanym, Warszawa 2000
- L. Manovich, Język nowych mediów, Warszawa 2006
- W. Murch, W mgnieniu oka. Sztuka montażu filmowego, Warszawa 2006
- T. White, The Animators Workbook, Nowy Jork 1984
- M. Frukacz, 24 klatki na sekundę. Rozmowy o animacji, Kraków 2008
- B. Brown, Światło w filmie, Warszawa 2009
- W. Szymczyk, Inscenizacja filmowa. Podręcznik reżyserii, Łódź 2011
- G. Mercado, Okiem filmowca, Warszawa 2009
- B. Block, Opowiadanie obrazem, Warszawa 2010
- Antologia polskiej animacji, Polskie Wyd. Audiowizualne, Warszawa 2008
- Antologia polskiej animacji eksperymentalnej, Polskie Wyd. Audiowizualne, Warszawa 2008

W cyklu 2022/23Z:

Jak w opisie ogólnym.

W cyklu 2023/24Z:

Jak w opisie ogólnym.

Uwagi

W cyklu 2022/23Z:

Jak w opisie ogólnym.

W cyklu 2023/24Z:

Jak w opisie ogólnym.

Więcej informacji

Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb:

Strona przedmiotu 1401-AKO-GW-2Z-SJ w USOSweb