(in Polish) Sztuka pisania 1402-SzP-1Z-KA-S2
This course has not yet been described...
|
Term 2026/27Z:
None |
Total student workload
(in Polish) 30 h – 4 ECTS
z udziałem wykładowcy: 2 ECTS (ok. 50 h)
1. Godziny realizowane z udziałem nauczycieli: 45 h / 2 ECTS
-godziny kontaktowe konwersatorium, przewidziane w programie
30 h / 1 ECTS
-czas przeznaczony na dyskusję w trakcie aktywnego udziału w wydarzeniach kulturalnych i naukowych 15 h / 1 ECTS
2. Czas poświęcony na pracę indywidualną studenta:
- przygotowanie do wykonywania ćwiczeń i dyskusji, zapoznanie się z literaturą, zbieranie materiałów do prezentacji, uczestnictwo w wydarzeniach kulturalnych, pisanie różnych tekstów (recenzji, esejów): 30 h /1 ECTS
- przygotowanie prezentacji (zapoznanie się z literaturą, przygotowanie materiału ilustracyjnego i tekstu, zebranie informacji, konsultacje z osobą/osobami z grupy, wspólne sformułowanie wniosków): 30 h / 1 ECTS
- czas wymagany do przygotowania się i do uczestnictwa w procesie oceniania (zal. z oceną): 15 h / 0,5 ECTS
Łącznie 120 godzin (4 ECTS)
Learning outcomes - knowledge
(in Polish) W1 Ma ugruntowaną i pogłębioną wiedzę z zakresu sztuki współczesnej. (K_W01)
W2 Ma świadomość zróżnicowania form artystycznej ekspresji we współczesnej sztuce wizualnej i jej osadzenia w kontekście cywilizacyjnych zmian. (K_W02)
W3 Zna i rozumie zaawansowane metody analizy oraz interpretacji dzieł sztuki i zjawisk zachodzących w sztuce współczesnej; zna zasady wartościowania, klasyfikowania i syntetyzowania współczesnych zjawisk artystycznych i kulturowych także przy uwzględnieniu pozaeuropejskiego kontekstu artystycznego i estetycznego. (K_W08)
W4 Opanował/a w stopniu zaawansowanym fachową terminologię z zakresu sztuki współczesnej, krytyki artystycznej, sztuk użytkowych i designu, technik artystycznych stosowanych w sztuce najnowszej (K_W09)
W5 Posiada ugruntowaną wiedzę na temat prawa autorskiego i etyki zawodowej, a także norm prawnych regulujących handel dziełami sztuki oraz ochrony zabytków kultury materialnej. (K_W11)
Learning outcomes - skills
(in Polish)
U1 posiada zaawansowaną umiejętność krytycznego opracowania oraz syntetyzowania różnego typu informacji z zakresu kultury wizualnej (dokumenty archiwalne, relacje pisemne i ustne, teksty teoretyczne i krytyczne, dokumentacja wizualna). (K_U01)
U2 Opanował w stopniu zaawansowanym i potrafi zastosować w praktyce warsztat badań w zakresie krytyki artystycznej dobierając twórczo teorie, metody, zasób pojęciowy i narzędzia właściwe dla analizy i oceny wybranego problemu. (K_U02)
U3 Potrafi w praktyce krytyczno-artystycznej wykorzystać wiedzę z różnych obszarów. W korzystaniu z narzędzi AI stosuje zasadę odpowiedzialności i przejrzystości. Weryfikuje wygenerowane treści i uwzględnia przy tym prawa własności intelektualnej (określenie pierwotnego źródła informacji). Wyraźnie zaznacza elementy generowane przez narzędzia sztucznej inteligencji. (K_U04, K_U03)
U4 Jest przygotowany do prowadzenia debaty / publicznych wystąpień w zakresie problematyki współczesnych sztuk wizualnych: potrafi profesjonalnie stosować odpowiednią terminologię, formułować wnioski, potrafi polemizować z poglądami innych krytyków sztuki oraz w sposób merytoryczny uargumentować swoje stanowisko. Korzysta z odpowiednio dobranej strategii retorycznej, ustaleń własnych i innych badaczy przy wyraźnym wskazaniu źródeł informacji. Posiada umiejętność poprawnego pod względem literackim pisania/ formułowania myśli w tradycyjnych i nowych mediach (K_U08, K_U09)
Learning outcomes - social competencies
(in Polish) K1 Uznaje i szanuje różnice rzetelnie ukazanych punktów widzenia, warunkowane światem wartości i postawami ludzi w różnych okresach i kontekstach historyczno-kulturowych, wykazując jednocześnie niezależność i samodzielność własnej myśli. (K_02)
K2 Wykazuje odpowiedzialność i odwagę cywilną w przedstawianiu wiedzy o dziełach sztuki i ich kontekście zgodnie z aktualnym stanem badań. Potrafi sprzeciwić się instrumentalizacji tych obiektów przez grupy narodowe, społeczne, religijne i polityczne. Identyfikuje i rozstrzyga dylematy związane z wykonywaniem zawodu, ponieważ posiada świadomość problemów etycznych związanych z uczestnictwem w życiu społecznym, ochroną własności intelektualnej i prawem autorskim. (K_K05)
K3 Ma świadomość znaczenia popularyzacji wiedzy o sztuce i kulturze oraz edukacji artystycznej w procesie formowania świadomości społeczeństw zarówno na poziomie lokalnym, jak i ponadlokalnym. Aktywnie i umiejętnie propaguje je w tych środowiskach, jest też gotowy do podejmowania wyzwań zgodnych z etosem zawodowym działając na rzecz zachowania światowego (w tym pozaeuropejskiego, mniejszości narodowych i religijnych) dziedzictwa kulturowego, obejmującego zarówno jego materialne, jak i niematerialne wartości. (K_K06)
Course coordinators
Observation/demonstration teaching methods
- simulation (simulation games)
- exhibition
- drama
- exhibition
- drama
Expository teaching methods
- problem-based lecture
Exploratory teaching methods
- laboratory
- case study
- project work
- case study
- project work
Type of course
compulsory course
Bibliography
|
Term 2026/27Z:
None |
Additional information
Additional information (registration calendar, class conductors, localization and schedules of classes), might be available in the USOSweb system: