The history of art criticism and studies on art 1402-HKA-2Zka-S1

(in Polish) 1. Godziny realizowane z udziałem nauczycieli:godziny kontaktowe: 30 2. Czas poświęcony na pracę indywidualną studenta, potrzebny do zaliczenia przedmiotu, tj. przygotowanie do dyskusji na zajęcia, zebranie materiałów, zapoznanie się z literaturą, przygotowanie eseju krytycznego na temat wybranych zagadnień sztuki współczesnej: 25 3. Czas wymagany do przygotowania pracy pisemnej w ramach ćwiczeń oraz czas na konsultacje z prowadzącym: 45 Razem 100 godzin (4 pkt ECTS)

(in Polish) Student/ka: W1: Ma ugruntowaną wiedzę o roli nauk humanistycznych w wiedzy ogólnej i ich wzajemnych relacjach (K_W01), W2: Ma wiedzę z zakresu terminologii stosowanej w naukach o sztuce i estetyce (K_W06), W3: Zna dziedzictwo światowej myśli o sztuce w zakresie prezentowanym na wykładzie (K_W08), W4: Ma świadomość historycznej zmienności języka i jego znaczeń w kontekście historii sztuki i myśli o sztuce (K_W13),

(in Polish) Student/tka U1: Umie zdobywać wiedzę dotyczącą światowej myśli o sztuce i w krytyczny sposób z niej korzystać (K_U03), U2: Potrafi posługiwać się omawianymi na zajęciach ujęciami teoretycznymi i odnosić je do interpretowania dzieł sztuki (K_U04), U3: Dysponuje warsztatem naukowym w zakresie krytycznego omówienia dzieła sztuki drugiej połowy XX wieku (K_U11).

(in Polish) Student/ka: K1: Ma świadomość poziomu swej wiedzy i kompetencji oraz ich niedostatków (K_K01), K2: Posiada zrozumienie dla idei społecznych wpływających na sztukę i strategie artystyczne II połowy XX wieku (K_K05), K3: Czynnie uczestniczy w życiu kulturalnym, artystycznym i społecznym, samodzielnie rozwijając wiedzę o sztuce współczesnej (K_K08).

(in Polish) Przedmiot składa się z cyklu wykładów i powiązanych z nimi tematycznie ćwiczeń. W ramach wykładu prezentowane są nurty artystyczne modernizmu, począwszy od lat 60. XIX wieku do przełomu lat 50. i 60. wieku XX. Wykładowca przedstawia sylwetki artystów tego okresu oraz prezentuje i omawia przykłady krytyki artystycznej i myśli o sztuce związane z danym nurtem. Wykładowca prezentuje studentom adresy bibliograficzne literatury omawianej na zajęciach. Wykładowi towarzyszy bogaty materiał ilustracyjny w postaci reprodukcji dzieł sztuki i hasłowych opracowań poszczególnych stylów, postaci artystów, teoretyków i krytyków sztuki. Wykład może być prowadzony tradycyjnie lub w trybie zdalnym, za pomocą aplikacji MS Teams. Ćwiczenia, składają się z prezentacji przez prowadzącego treści wstępnych (w oparciu o materiał ilustracyjny), a następnie dyskusji w grupie na temat uprzednio przeczytanych przez studentów lektur (przykładów modernistycznej krytyki artystycznej i myśli o sztuce). Lektury przekazywane są studentom z wyprzedzeniem i dotyczą tematów z poszczególnych punktów harmonogramu zajęć. Ćwiczenia mogą być prowadzone w trybie tradycyjnym lub zdalnym, za pomocą aplikacji MS Teams.

- display

- participatory lecture
- problem-based lecture

- practical
- presentation of a paper

- methods developing reflexive thinking
- exchange and discussion methods
- content-presentation-oriented methods

compulsory course

(in Polish) Ogólna znajomość kultury i sztuki europejskiej od końca XVIII do początków XXI wieku. Umiejętność posługiwania się anglojęzyczną literaturą przedmiotu.

Additional information (registration calendar, class conductors, localization and schedules of classes), might be available in the USOSweb system:

• Description of 1402-HKA-2Zka-S1 in USOSweb